American

now browsing by tag

 
 

กฏหมายเกี่ยวกับหนัง

ถ้าเรียลลิตี้ทีวีมีค่าไถ่ก็ว่ามันสอนให้คุณเป็นที่น่าสงสัยของการเรียกร้องที่คุณเห็นคนจริงทำสิ่งที่จริง นี่ คือโดยเฉพาะอย่างยิ่งในยุคเมื่อพระองค์เจ้าโกรธกับเหตุการณ์ที่ทำขึ้นและทุก คนจาก Kardashians ไป Obamas orchestrate สื่อของพวกเขาครอบคลุม วันนี้มันยากที่จะบอกได้ว่าการแสดงบทความหนังสือหรือทีวีมีการแสดงที่คุณคนจริงหรือเป็นเพียงผลการปฏิบัติงาน

ความ ไม่แน่นอนเดียวกันอยู่ในหัวใจของเชอร์ลี่ย์คล๊าร์คภาพของเจสันพิเศษภาพยนตร์ สารคดี 1967 ที่เพิ่งถูกปล่อยตัวในรุ่นบูรณะเยี่ยมจากภาพยนตร์ Milestone ยิง กว่า 12 ชั่วโมงในอพาร์ตเมนต์ของคล๊าร์คที่โรงแรมเชลซีของนิวยอร์กฟิล์มแทบจะไม่ สามารถได้ยินเสียงที่เรียบง่าย: มันเป็นพื้นชายคนหนึ่งด้วยเครื่องดื่มในมือของเขาที่พูดเข้าไปในกล้องเกี่ยว กับชีวิตของเขา

แต่ชายคนนั้นเป็นอะไร แต่สามัญ – เขาเป็นนักธุรกิจ 33 ปีช่างพูดที่ฝันของการมีการกระทำที่ไนท์คลับ และจากจุดเริ่มต้นที่เขาแทบจะไม่สามารถเป็นที่ซับซ้อนมากขึ้นหรือเข้าใจยาก

เขา เริ่มภาพยนตร์ด้วยการบอกว่าชื่อของเขาคือเจสันหยุดซึ่งเสียงจังหวะค่อนข้าง แต่เราเรียนรู้อย่างรวดเร็วว่าไม่ใช่ชื่อจริงของเขา – เขาเกิดแอรอนเพน และสำหรับถัดไป 105 นาที, เจสันบอกคุณเรื่องราวของเขา

“แต่เมาร้องไห้เจสันเป็นจริงเป็นจริงมากขึ้นกว่าเจสันเล่าหัวเราะได้หรือไม่”

เกี่ยวกับการเติบโตขึ้นมาในเทรนตัน, นิวเจอร์ซีย์ที่เป็นเกย์ก็ไม่เย็น เกี่ยวกับการทำงานเป็นคนรับใช้เป็นเด็กชาย folks ที่ blithely เรียกเขาว่า “ปีศาจ” – เขาแอฟริกัน – อเมริกันกับใบหน้าของเขา เกี่ยวกับเซ็กซ์และการเร่งรีบและถูกล็อคขึ้น

ไปตามทางเจสันไม่แสดงผลของแม่ตะวันตกและแคทเธอรีนเฮปเบิร้องเพลงหมายเลขจากตลกหญิงและบอกเรื่องเฮฮาเกี่ยวกับไมล์สเดวิ แต่เป็นชั่วโมงผ่านไปและเขาดื่มมากขึ้นและเจสันเริ่มที่จะละลายลงที่อยู่เบื้องหลังแว่นตากุญแจมือที่มีรูปทรงของเขา แต่ไม่ว่าจะเป็นเจสันหัวเราะหรือร้องไห้เขาถือคุณปิติยินดีอย่างมากกับเรื่องที่ปกปิดมากที่สุดเท่าที่พวกเขาเปิดเผย
เพิ่มเติมเกี่ยวกับเชอร์ลี่ย์คล๊าร์ค
ใน การเชื่อมต่อที่กรอง (วอร์เรน Finnerty, ขวา) และเพื่อนของเขารอรอบสำหรับการแก้ไขยาเสพติดซึ่งท้ายที่สุดก็มามารยาทของ คาวบอย (คาร์ลลี) ของพวกเขา ฟิล์มขัดแย้งก็ปิดลงในนิวยอร์กหลังจากที่สองฉายในปี 1962
18 เมษายน 2013

ในขณะที่การแข่งขันของ Jason และเพศทำให้เขากลายเป็นคนนอกเกิดเชอร์ลี่ย์คล๊าร์คเป็นตัวเองทำอย่างใดอย่างหนึ่ง ลูกสาวของเศรษฐีผู้ปกครองนิวยอร์กเธอเริ่มเป็นนักเต้น แต่ย้ายไปอยู่ในภาพยนตร์สารคดี มัก จะมีบางสิ่งบางอย่างที่รุนแรงในคล๊าร์ครอคอยที่จะได้รับการปล่อยตัวและเธอก็ พบว่ามันอยู่ในวัฒนธรรมแอฟริกันอเมริกัน; เธอเป็นคนรักสีดำคาร์ลลีและทำให้หนังแหวกแนวเกี่ยวกับขอทานและแก๊งและนัก ดนตรีแจ๊ส วิชาของเธอสะท้อนให้เห็นถึงความบาดหมางของเธอเองจากหลักอเมริกันที่ไม่ได้สนใจในพวกเขา – หรือในตัวเธอ ในแง่ที่ภาพของเจสันคือภาพของเชอร์ลี่ย์เห็นผ่านกระจกมอง

คล๊าร์ ครู้ว่าเธอมีเรื่อง mesmerizing ในเจสันซึ่งเรื่องราวจะถูกคั่นด้วยเสียงหัวเราะที่มีปรอทความหมาย – ความสุขจากความเจ็บปวดโกรธผลกระทบ – สามารถเก็บชั้นจิตวิทยาว่างสำหรับภาคการศึกษา แต่ ถึงกระนั้นเธอและเพื่อนร่วมงานของเธอให้ goading เขาให้มากขึ้นเพื่อเปลือยตัวเองอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้นจนในที่สุดเขาก็หยุดลง ให้เราเป็นความจริงที่เปลือยเปล่าของจิตวิญญาณของเขา – ถ้านั่นคือคุณเชื่อว่าเราทุกคนมีความเป็นหนึ่งเดียวที่เป็นความลับแบบครบ วงจร ตัวเองซ่อนไว้โดยหน้ากากสังคมมากมาย แต่เมาร้องไห้เจสันจริงๆจริงมากขึ้นกว่าเจสันเล่าหัวเราะคืออะไร?

มีหลายคนที่คิดอย่างนั้น – มันไม่ได้สำหรับอะไรที่จอห์น Cassavetes ชื่นชมภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่ ถ้าคล๊าร์คและร่วมกันอย่างแท้จริงไม่ฉีกเกราะป้องกันตัวเองของ Jason เพียงเพื่อให้ภาพยนตร์, ผู้ว่าไม่ผิดที่จะเรียกขั้นตอนการทำไม่สบายใจและซาดิสต์ สารคดี เกือบจะแสวงประโยชน์เสมอและนี้จะเป็นรุ่นที่เปรี้ยวจี๊ดของผู้สื่อข่าวผลัก ดันกล้องเข้าไปในใบหน้าของพ่อแม่เสียใจเพียงเพื่อจับภาพน้ำตาของพวกเขา

จาก นั้นอีกครั้งมันไม่ชัดเจนว่าเจสันไม่ได้เป็นเพียงการแสดงความเจ็บปวดของเขา ในฐานะช่ำชองในขณะที่เขาดำเนินการของเขาสนุก – เล่นบทบาทคลาสสิกของเกย์คนที่น่าเศร้า หลังจากที่ทุกคนเขาบอกเราในช่วงต้นว่าเขาเรียนรู้ที่จะเร่งรีบในรูปแบบที่แตกต่างกันมาก

คุณ จะเห็นเกินกว่ารูปลักษณ์ที่ใกล้ชิดอย่างน่าอัศจรรย์ที่ชายคนหนึ่งภาพยนตร์ คล๊าร์คทำให้คุณได้รับความคิดเกี่ยวกับประเด็นที่สำคัญที่สารคดีมากที่สุด อย่างไร้เดียงสาหรือดูถูกมองข้าม มัน ก่อให้เกิดคำถามที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับธรรมชาติของตัวเองเกี่ยวกับความสัมพันธ์ ระหว่างนิยายและความเป็นจริงและเกี่ยวกับวิธีที่ว่าฟิล์มไม่เพียงบันทึกความ จริงดิบ แต่รูปร่างมันเป็นสิ่งที่สะท้อนให้เห็นถึงวิสัยทัศน์ที่อำนวยการสร้าง ภาพยนตร์ของชีวิต

คล๊าร์คสะโพกทั้งหมดนี้ซึ่งเป็นเหตุผลที่หนังเรื่องนี้มีบรรดาศักดิ์เป็นภาพของเจสันและไม่เพียง แต่เจสัน มีโลกของความแตกต่างระหว่างทั้งสองคน – และเธอก็รู้ว่ามัน

การเปลี่ยนฉากในหนัง

คลับ Bang-Bang: Pain & Gain ด้วยแอนโทนี่แม็กกี้มาร์ควอห์ลเบิร์กและดเวย์นจอห์นสันเป็นสามคนที่ปล้นเป็น กระโดดโลดเต้นบ้าที่เคยประสบ-ว่องไวที่ได้ไมเคิลเบย์ ified ในทางที่จะเป็นทวีคูณ
Jaimie Trueblood / Paramount Pictures

ดัง นั้นคุณจะไม่ได้ยินฉันเถียงกรรมการตื่นตัวค่ะดีอาจจะไมเคิลเบย์เล็ก ๆ น้อย ๆ แต่คนที่ไม่ชอบเลอร์มานที่ใน Gatsby มีพนักงานจำนวนมากของเทคนิคเดียวกันเขาใช้ประสบความสำเร็จเรื่อง Moulin Rouge ใน ขณะที่เขาบอกว่าเอ็นพีอาร์ก็อตต์ไซมอนค่อนข้างเกลี้ยกล่อมนี้วันหยุดสุด สัปดาห์ที่ผ่านมาทุกอย่างที่เขาทำก็คือการพิจารณาทางเลือกที่คิดว่าผ่านจาก 3-D เพื่อร้องเพลง

สำหรับบางคนมันอย่างไม่ต้องสงสัยจะทำงาน swimmingly และแม้ว่าฉันไม่กระตือรือร้นเกี่ยวกับเรื่องนี้ฉันยังรู้นี้จะไม่เป็นคำหน้า จอล่าสุดเมื่อวันที่คำของฟิตซ์เจอรัลด์ เคยมีห้า Gatsbys ฟิล์มแล้ว – ครั้งแรกของพวกเขาเงียบและในสีดำและสีขาว

และ ด้วยเทคนิคภาพยนตร์การเปลี่ยนแปลงตลอดไปอาจจะสักวันหนึ่ง – อาจมีโฮโลแกรม – คนที่จะคิดออกว่าจะทำเรื่องนี้ให้ดี (และ unfilmable สมมุติ) นวนิยายอเมริกันเป็นภาพยนตร์อเมริกันที่ยิ่งใหญ่

 

ที่ นี่สนามภาพยนตร์ที่: เศรษฐีที่มีชื่อเสียงโด่งดังเป็นที่รู้จักของฟุ่มเฟือยของประชาชนที่อาศัย อยู่ทางด้านขวาของน้ำในคฤหาสน์เหลือเชื่อ เขา เป็นคนที่เรียบ แต่ประมาทขับรถเหมือนคนบ้ามีศัตรูที่มีประสิทธิภาพและ – แม้จะมีตัวแทนเป็นเพลย์บอย – มีเพียงแฟนสาวที่เพิ่งจะลงทะเบียนบนหน้าจอ

คุณผู้ผลิตดังนั้น whaddya คิด? เรื่องราวของเขาไม่จำเป็นต้องมีผลกระทบฟุ่มเฟือยดิจิตอล, กล้องโฉบซาวด์แร็พและเต็มรูปแบบของ 3 มิติการรักษา?

ถ้าฉันบอกคุณชื่อของเขาคือโทนี่สตาร์กหรือที่เรียกว่าเหล็กอาจจะใช่ใช่มั้ย?

เกิดอะไรขึ้นถ้าชื่อของเขา Jay Gatsby คือ?
Karenin (Jude Law) พยายามที่จะบังเหียนในภรรยาของแอนนา (Keira Knightley) ของเขาขณะที่เธอแสวงหาการเกี้ยวพาราสีและแล้วความสัมพันธ์กับนายทหารหนุ่ม หล่อในการปรับตัวใหม่ของเรื่องราวความรักของลีโอตอลสตเซนด์

ทุกอย่าง เกี่ยวกับหนังเรื่องนี้ overstuffed, overdecorated และอย่างต่อเนื่องในการเคลื่อนไหวรวมทั้งทางเดินจากข้อความของนวนิยายที่ เป็นจริงบนหน้าจอ มันเป็นนวนิยายอเมริกันผู้ยิ่งใหญ่เป็นความฝันของไข้และถ้าอารมณ์และตัวละครที่ได้รับหายไปในทุก glitz ดิสโก้บอลดีวิธีได้พวกเขาไม่?

ตอน นี้ถ้าเราต้องการภาพยนตร์ที่น่าแปลกใจและไม่ได้ดูและเสียงเช่นโคลนตัดคุกกี้ ที่เรากำลังบ่นเสมอฉิบหายที่เรามีเพื่อให้กรรมการของละติจูดมากมาย เลอร์มานและแทบจะไม่อยู่คนเดียวในการนำสไตล์ส่วนตัวที่โดดเด่นวัสดุที่ดูเหมือนจะไม่เป็นแบบธรรมชาติ

โจ ไรท์ (ภาคภูมิใจและความอยุติธรรม) เมื่อเร็ว ๆ นี้เปิดที่ยิ่งใหญ่นวนิยายเรื่อง Anna Karenina รัสเซียเป็น stagey แปลก extravaganza – ความหมายที่เขาวางไว้มากของมันที่แท้จริงบนเวทีบางครั้งหลังม่านกำมะหยี่ ความ คิดของไรท์ขับรถคือการที่ขุนนางรัสเซียถูกล้อเลียนพระบรมวงศานุวงศ์ยุโรป ตะวันตกเป็นหลักปฏิบัติสำหรับประชาชนรัสเซีย; โดยการทำให้ความคิดที่ว่าแท้จริงเขาให้สิ่งที่ได้รับเป็นเรื่องที่ถ่ายทำ บ่อยรู้สึกปลาบปลื้มที่โดดเด่น
แครี่มัลลิแกนและเลโอนาร์โดดิคาปริโอใน Baz Luhrmann ของ The Great Gatsby

เมื่อ เร็ว ๆ นี้การกระทำของไมเคิลเบเอายิงครั้งแรกของเขาที่เรื่องราวใกล้ชิดหลังจากที่ ฆ่าของหม้อแปลงต่อมาและสิ่งที่เขาทำอยู่ในความเจ็บปวดและกำไรเป็นเอ่อ … นอก จากนี้ยังโดดเด่น: เขาพื้นเอาสิ่งที่อาจได้รับการพล็อตที่สามครับและหลอกลวงสนุกและกระบองจนมัน ยอมจำนนกับการแก้ไขปืนกล, ตู้มชนและทุกเคล็ดลับอื่น ๆ ใน playbook บล็อกบัสเตอร์

ฟิล์ม รุ่น Baz Luhrmann ใหม่ของ The Great Gatsby, นวนิยายโหยหา F. สกอตต์ฟิตซ์เจอรัลด์เกี่ยวกับความรักและความปรารถนาที่ลองไอส์แลนด์จริงๆปลด ปล่อยเสียงคำรามใน ’20s คำราม แต่ ก็มีเพลงของบียอนเซ่และเจย์ (คนที่ยังเป็นผู้ผลิต); กำลังถ่ายทำใน 3 มิติซึ่งทำให้ค็อกเทลของบุคคลที่ลูกปาที่สวยงดงามและคุณสมบัติที่เพิ่มเข้า มาแนวภาพของดิจิทัล 1920 นิวยอร์กคฤหาสน์ดิจิทัลแม้ภูเขาดิจิทัล ของถ่านหินเตาปฏิเสธในการถ่ายโอนข้อมูลที่เรียกว่าฟิตซ์เจอรัลด์หุบเขาขี้ เถ้า
บทวิจารณ์เอ็นพีอาร์
‘ดี Gatsby’? เล โอนาร์โดดิคาปริโอที่เหมาะกับขึ้นไปเล่นลึกลับชื่อตัวละคร, แม่เหล็กในภาพยนตร์ดัดแปลง Baz Luhrmann ของปั่นป่วนสีสันของ F. Scott ฟิตซ์เจอรัลด์นวนิยาย
พอ ล (ดเวย์นจอห์นสัน), แดเนียล (มาร์ค) และเอเดรีย (แอนโทนี่แม็กกี้) มีสามนักเพาะกายไมอามี่ที่มีความทะเยอทะยานใหญ่และไม่มากในทางของกึ๋น

บางครั้งแม้ว่า gimmickry กันวางเล็ก ๆ น้อย ๆ เป็นสิ่งที่จำเป็น เริ่มแรกของสารคดีที่จะเกิดขึ้นเราจะขโมยความลับ: เรื่องของ WikiLeaks – ซึ่งเสียงแห้งเป็นฝุ่นใช่มั้ย? ผู้ อำนวยการ – อเล็กซ์ Gibney แสดงให้เราเห็นเอกสารที่ถูกขโมยไปไม่ได้ แต่สิ่งที่ดูเหมือนว่าทางช้างเผือก: ท้องฟ้าเต็มไปด้วยดาวจากจุดเล็ก ๆ ที่หมุนวนและรวมกันแล้วออกไปอีกครั้ง มัน เป็นบรรทัดฐานภาพที่เขาใช้ในภาพยนตร์ตัวแทนของการไหลของข้อมูลบนอินเทอร์ เน็ตและแม้ว่ามันจะทำให้สมบูรณ์ขึ้นก็มากมีประสิทธิภาพในการชี้ให้เห็นวิธี การที่เป็นไปไม่ได้ที่จะควบคุมข้อมูลที่มีอยู่เมื่อมีการออกมีบนเว็บ
คลับ Bang-Bang: Pain & Gain ด้วยแอนโทนี่แม็กกี้มาร์ควอห์ลเบิร์กและดเวย์นจอห์นสันเป็นสามคนที่ปล้นเป็น กระโดดโลดเต้นบ้าที่เคยประสบ-ว่องไวที่ได้ไมเคิลเบย์ ified ในทางที่จะเป็นทวีคูณ

 

วิจารณ์หนัง A Good Day to Die Hard

A Good Day to Die Hard (John Moore,2013) – 6/10

ด้วยความที่ตัวหนังดั้งเดิมหรือ จอห์น แมคเคลน ที่เราได้เห็นครั้งแรกนั้นมันช่างมีสเน่ห์ และมีความเป็นออริจินัล และสร้างรูปแบบแนวทางวามมันส์เฉพาะตัวในซีรี่ส์ของตัวเองขึ้นมาได้ จนสามภาคแรกได้จบป การกลับมาของภาคสี่ก็ ยังคงความตายยากในแบบร่วมกับยุคปัจจุบันได้ดีในระดับที่ดูสนุก ไม่ขัดอกขัดใจเท่าไหร่นัก แต่ก็พอจะได้เห็นเค้าางของความเอ็ดตะโรตามแบบหนังแอคชั่นสมัยนิยม และการเป็นยอดมนุษย์ที่ตายยากเกินมนุษย์มนาขนานแท้

การกลับมาในภาคนี้พร้อมทั้งกล่าวว่าจะไปรัสเซีย และพะบู๊พร้อมกับลูกชายที่ไม่เคยมีการกล่าวอ้างอิงมาก่อนในภาคก่อนก็ทำให้ ชวนสงสัยไมน้อยว่าเอ เหมือนมันจะพยายามสร้างเรื่องขึ้นมาใหม่โดยไม่ได้สนใจความสมบูรณ์ในเนื้อหา ของตัวหนังชุดนี้หรือไม่ และเมื่อได้ดูหนังจริงๆก็คงต้องพบกับคำตอบที่ไม่ตรงคำถามแต่ตรงกับความอยาก รู้กลับมา

ในตัวหนังภาคนี้ดำเนินเรื่องดูสั้นๆ และสับสนเป็นอย่างมาก กล่าวคือตัวหนังลำดับเรื่องราวและการดำเนินเรื่องแบบชวนงงๆว่าแล้วอะไรไปมา ยังไงนะ นอกจากนี้ยังมีการให้บีทของฉากแอคชั่นมาแค่สามจังหวะเท่านั้น ซึ่งถึงแม้จะพยายามเทความสนุกสนานระเบิดเอ็ดตะโรให้คนดูได้ดูกันอย่างยาวนาน แล้ว มันก็กลับกลายเป็นว่า มันดันไปลดทอนในส่วนของการดำเนินเรื่อง หรือการลำดับเรื่องราวไปจนหมดสิ้น จนได้เห็นแต่ฉากแอคชั่น ไล่ล่า แต่ไม่ได้รับรู้เรื่องราวอะไรเท่าไหร่นัก ซึ่งแม้กระทั่งภาคสี่ก็ยังทำได้ดีกว่านี้มากจนเราเทียบความรู้สึกกันไม่ติด

การเลือกตัวลูกชายมาก็ดูจะเห็นได้ชัดว่าไม่มีรัศมีหรือคาแรคเตอร์แบบที่สมัย เก่าก่อนวิลลิสเคยสร้างไว้ อาจจะด้วยส่วนหนึ่งหนังมีความแอคชั่นตามสมัยนิยมเน้นความอลังการพังทลาย ต่างๆ จนตัวหนังเองก็ขาดเอกลักษณ์ เมื่อ ไจ มาเล่นเป็นตัวลูกก็แทบจะทำให้หนังดับไปได้เลยทันควัน และยิ่งเมื่ออยู่คู่วิลลิสเท่านั้นที่เราจะได้เห็นความต่างของสเน่ห์และความ เก๋าของตัวละครที่แตกต่างกัน

ในส่วนถัดมาก็คือการเล่นหยอกล้อกับความเป็นคนแก่ของ แมคเคลน จนกลายเป็นว่าช่วงเวลาแห่งการสบถค่อนขอดสิ่งต่างๆรอบตัวทำให้เขาดูเหมือนไม่ ได้ตระหนักถึงวิกฤตที่เกิดรอบตัวใดๆทั้งสิ้นจนตัวละครดูเหนือจริงไปในทันที

ส่วนที่ยังดีหน่อยก็คือฉากแอคชั่นที่พอจะสร้างความรู้สึกบางอย่างได้บ้าง การขับรถไล่ล่าที่ไม่ได้ใช้การถ่ายให้ดูเป็นการขับรถไล่ล่าตามแบบหนังแอ คชั่นรถไล่ล่าทั่วๆไป ทำให้เราไม่ค่อยรู้สึกซ้ำซากเท่าไหร่ เพียงแต่มันก็ยาวนานและไม่ได้ขับเน้นความสมจริงผ่านตัวละคร และก็เอ็ดตะโรจนมันดูน่าเบื่อไปหน่อย หรือการใช้ภาพสโลว์โมชั่นในหลายๆฉาก ซึ่งยังพอจะเรียกความรู้สึกใดๆได้บ้าง ถึงแม้มันจะน่าเบื่อและซ้ำซากไปบ้างแต่ก็ไม่ถึงขั้นทำให้หนังไม่เหลืออะไรดี ไปซะทีเดียว

วิจารณ์หนัง เรื่อง Irréversible

Irréversible (Gaspar Noé,2002) – 6/10

หนังน่าจะเรียกว่าพลาดในการเลือกรูปแบบนำเสนออย่างที่เป็นอยู่ ด้วยความที่กล้องเหวี่ยงหนักจนเวียนหัวนั้นมันมาในระดับที่มากจนเกินงาม ด้วยฟอร์มการนำเสนอดังกล่าวมันมีความจัดจ้านอยู่สูงการนำมาใช้จึงควรจะชัดเจนว่า จะถูกนำมาใช้เพื่ออะไร โดยในหนังเรื่องนี้เหมือนถูกนำมาใช้แค่ว่าใช้ให้มันโดดเด่น โดยที่ไม่ได้มีเหตุผลแง่อื่นมาลองรับไม่ว่าการจะสื่อสารอารมณ์เฉพาะช่วง หรือการสื่อความหมายใดๆ ซึ่งนั่นทำให้นอกจากจะรู้สึกเบื่อแล้ว ยังอยากให้มันจบไปไวๆซะด้วย

หนังไม่ได้มีอะไรมาก แค่เล่าเรื่องย้อนหลังของคนกลุ่มหนึ่งโดยมีตัวศูนย์กลางเป็นผู้หญิงคนหนึ่ง ซึ่งได้ถูกข่มขืนและตาย โดยหนังได้ค่อยๆเปิดเผยเรื่องราวในอดีตทีละนิดๆ เป็นการเล่นกับการย้อนกลับอันเป็นฟอร์มเล่าเรื่องหลักของเรื่อง โดยการเล่าเรื่องนั้นเล่าให้เห็นถึงว่าชีวิตที่แสนวิเศษของคนคนหนึ่งนั้นมัน ดำเนินไปสู่ความวินาศได้อย่างไร โดยผ่านแนวคิดที่ว่าจุดเล็กๆจุดเดียวเท่านั้นแหละมันก็สามารถทำลายชีวิตของ เราได้ โดยถึงแม้การย้อนกลับไปดูชีวิตที่ผ่านมาจะได้เห็นตัวละครหรือตัวตนอยู่ใน นั้น แต่ก็ไม่มีทางที่คนตายไปจะฟื้นขึ้นมาได้ ยิ่งตอกให้เห็นความเจ็บปวดได้ชัดเจนขึ้นเมื่อการย้อนกลับไปดูอดีตนั้นๆมัน เป็นเพียงแค่ความทรงจำดีๆที่เราไม่อาจจะแก้ไขมันได้อีกแล้ว

Abraham Lincoln

Abraham LincolnAbraham Lincoln: Vampire Hunter (Timur Bekmambetov,2012) – 7/10

ความลำบากใจในการตัดสินคุณค่าของหนังเรื่องนี้คงจะเป็นคำถามที่ว่า เราชอบ ทิเมอร์ เบคแมมเบตอฟ มากขนาดไหน เพราะด้วยความเป็นขาใหญ่ทำหนังเน้นเอฟเฟคตระการตามาอย่างยาวนานแล้ววิชวล ต่าง

ๆก็จัดจ้านสวยงามน่าหลงไหลไม่น้อยเลยทีเดียวสิ่งที่ดูจะเป็นจุดเด็ดมากๆของหนังก็คือการเลือกใช้จังหวะต่างๆในฉากแอคชั่น ที่ว่าจะช้าจะเร็ว จะเหวี่ยงมากเหวี่ยงน้อย ที่เข้ามาสอดผสานกับความอลังการตระการตาด้วยแล้วยิ่งทำให้เราสนุกระทึกได้ อยู่มากโข ยิ่งถ้าหากหลงไหลแนวทางของผู้กำกับมาตั้งแต่หนังเก่าๆยิ่งยากจะถอนตัวจาก ความสนุกทางด้านภาพในแนวทางนี้

แต่ถ้าหากดูให้ลึกลงไปเนื้อเรื่องหรือการดำเนินเรื่องก็ไม่ได้มีความน่าสนใจ หรือโดดเด่นเป็นพิเศษมากนัก เพราะมันก็ดูจะเป็นเพียงแค่การหยิบเอาเรื่องจริงมาผสมกับเรื่องแต่ง ที่ว่าด้วยลินคอล์นไปไล่ฆ่าแวมไพร์ ซึ่งก็ดูจะเป็นเหมือนหนังชีวประวัติซะมากกว่าว่าใครคนนี้โตมายังไงทำอะไร บ้าง ซึ่งยังจะเป็นประวัติเทียมซะอีก ดังนั้นตัวหนังจึงไม่มีคุณค่าใดๆในเชิงลึกใ้เรารู้สึกถึงความผ่องแผ้วในใจ หลังจากดูหนังเรื่องนี้จบเลย กลายเป็นเพียงแค่หนังสนุกสนานเอามันส์เข้าว่าอยู่ท่าเดียว

การดำเนินเรื่องก็ดูจะมีจุกตลกๆไม่ต่อเนื่องอยู่บ้าง เช่นว่าฉากงานเต้นรำที่ลินคอล์นดูจะพูดจากต่อสำนวนกับแมรี่อย่างคล่องแแคล่ว โดยที่พึ่งจะเจอกันครั้งเดียว หรือการไล่รายละเอียดของความเชื่อมโยงของแวมไพร์กับสงครามกลางเมือง หรือารพบปะเจอะเจอกันของตัวละครแวมไพร์ทั้งหลายที่จะโผล่มาจับคนนั้นคนนี้ไป หน้าตาเฉยมาบีบบังคับเส้นเรื่องให้ตัวละครต้องเจอกันซะอย่างนั้น ซึ่งยิ่งช่วงหลังๆก็ดูจะเป็นช่วงของการให้ข้อเท็จจริงซะส่วนใหญ่เอาเรื่อง แต่งๆไปผสมๆอยู่บ้างโดยขาดรายละเอียดที่เพียงพอทำให้เรื่องก็ดูฉูดฉาดแต่ก็ ไม่น่าสนใจติดตามติดตาแต่ประการใด

กล่าวคือจะเป็นหนังดูสนุกๆเพลินๆก็มีความมันส์อยู่ไม่น้อย แต่ถ้าหากมีความคาดหวังในอะไรมากกว่านั้นคงต้องมองผ่านไป ส่วนถ้าสนใจหลงใหลวิชวลที่จัดจ้านแล้วละก็ก็คงจะเป็นหนึ่งตัวเลือกที่ดีไม่ น้อยเลยทีเดียว

The art

The film is a narrative form. A typical indie film. Unfortunately, this technique indie hit, it can not be less favorable coverage. Flaw of this film is how much can the formatting on that.
I returned it to reduce the harm I do not like the movie opens up with a very interesting perspective of the protagonist on the world. The open character of this team. Clear and very strong. But as the story progresses, we find it interesting that it was missing. And in the end we will remember the bad things we see now is just the beginning of the season. I do not really even have a body. Because of the violence, the film began pushing it toward that content with. Love people who are out of sight. In this film came out almost a romantic indie movie. Concentration until it disappeared in the blink of an eye, Bang Bao. And when it progresses, it leads to a conflict that ended in a strange. I was delighted and surprised at the level of the narrative, we do not see that because I think this character. This is what I would do with the character of the man and the woman. I rather lead us to track it without a clear and detailed enough aspects. That will allow us to understand just how much the characters really. What follows is a summary of what was ecstatic that I catch up with the ideas and. Decisions of the characters well. The film tells the story did not do much to convey the story.

Form the narrative of the film seems to be the indie film to the camera, hands-like Head Hill. Shake a little. But did not elaborate on its content and not enough to do it in the form it was. Immediately became annoying. I would also like to mention the issue of the lonely. The problem is that we live in the world. But it looks like that the dimensionless shallow and are not intended to reflect the Creator. Seen by a lot more than that.

Unfortunately, the film is a story with you. If I, if I be able to bring the characters to events or issues. What is stronger than it would have been better.

pop culture

We pick up another listener suggestion by jumping off of this TED talk by Lemn Sissay, in which the poet and playwright talks (among other things) about fiction‘s total fascination with children separated from their parents, from Harry Potter to Luke Skywalker to Lisbeth Salander to Superman. We speculate about why, even beyond the well-known Disney movies with missing parents, fiction is so fascinated by kids growing up without their parents or the parents they had at birth. (Please note: this is about kids without parents or people they call parents, not kids who are adopted, who obviously do have parents and are not in this discussion. I am always fearful that my choice of words will somehow appear to get that wrong.) We talk about how living without your parents reflects mythology — both ancient and less ancient — and how it changes the focus of a narrative.

As you may recall, last week’s storm (big hugs to those of you still dealing with that mess) left us without a show, but we have returned this week with a fully stuffed episode in which we spend a little time on what we meant talk about last week: Cloud Atlas, which Stephen and I in particular did not want to have seen at almost 10:00 at night for nothing. (Believe it or not, Stephen is still obsessed with this Les Miserables featurette, which he is convinced is seven minutes long despite the fact that it is not seven minutes long. I am seriously considering some sort of urchin-themed Rickrolling project in which people would send Stephen what purported to be links to new Sera Cahoone music but actually went straight to that featurette, or particularly to the “WHAT HAVE I DONE?” part, which is his favorite.)

And finally, we talk about what’s making us happy this week. Glen is playing the heck out of the American Revolution. Trey is enjoying Acorn TV, even though we gave out the wrong URL. Sorry! Stephen is violating the Zaxxon rule all over the place and wondering whether Windows 8 is reading his mind. And I enjoyed some time last week with an old favorite show that was surprisingly pleasant to revisit.

Please keep in touch with us — you can find us on Facebook, or follow us on Twitter:me, Trey, Glen, Stephen, producer Jess, and our producer emeritus and music director Mike.