รัก7ปี ดี7หน

now browsing by tag

 
 

หนังดีที่อยากให้ดู

ฮาร์ท: เขียนบอร์ดสังคมของปรากฏการณ์ในปี 1967 ก่อนที่จะมีเคเบิลทีวีและสองรุ่นก่อนที่อินเทอร์เน็ตได้เริ่มที่จะเป็น ประชาธิปไตยเปลี่ยนจาก “เป็น” กับ “มี” และในที่สุดจะ “ปรากฏ” ขณะที่บอร์ดวางไว้ สิ่งที่เกี่ยวกับการรวมตัวกันในวันนี้ของวิทยานิพนธ์บอร์ดของแรงบันดาลใจ เพลงนี้ จะมีช่วงเวลาที่เฉพาะเจาะจงที่ผ่านมาห้าปีที่บังคับให้มือของคุณหรือจะเป็น ชีวิตประจำวันมากขึ้นในสื่อสังคม?

berdan: ปรากฏการณ์มาจากการปรากฎตัวของการโฆษณาการพิมพ์ในปี ค.ศ. 1920 และกลายเป็นที่รู้อย่างเต็มที่ในแคมเปญการโฆษณาชวนเชื่อทางการเมืองจากจุด นั้น การสื่อสารพัฒนาจึงไม่ปรากฏการณ์ เราอาศัยอยู่ในวัฒนธรรมของการเข้าถึงทันทีและความพึงพอใจทันที ชีวิตของเราจะเล่นออกมาผ่านทางเว็บไซต์เครือข่ายสังคมที่เราเฉลิมฉลอง ประสบการณ์เทียม มันเกือบจะมากขึ้นทำให้พอใจทางจิตใจที่จะโพสต์ภาพของวันหยุดที่แปลกใหม่ของ คุณหรือของการแสดงที่คุณไปเพื่อให้คนรู้จักอินเทอร์เน็ตของคุณสามารถกด “Like” ปุ่มกว่านั้นคือการมีประสบการณ์ที่ถูกต้องตามกฎหมายจะเริ่มต้นด้วย นี้ไปสำหรับดนตรีศิลปะและความคิดเช่นเดียวกับมากขึ้นว่าคนที่อยู่ในตำแหน่ง ที่มีอำนาจทางสังคมเทียม prop อะไรขึ้นหรือใส่อะไรลงมากขึ้นฝูงจะตกอยู่ในสาย มันไม่สำคัญว่าถ้าเป็นสิ่งที่สร้างสรรค์หรือปัญญาของบุญ สิ่งที่สำคัญคือว่าคนที่เหมาะสมพูดเช่นนั้น นี้ได้รับเสมอไป แต่มันเกิดขึ้นได้เร็วขึ้นมากในทศวรรษนี้กว่าที่เคย เรากำลังเคี้ยวกลืนและ s– ออก

มาร์ติน: มันเป็นจำนวนเงินที่เท่ากันเป็นสินค้าของวัฒนธรรมใต้ดินที่มันเป็นปฏิกิริยา เข่าเหวี่ยงกับสิ่งที่เราได้เห็นสิ่งที่เกิดขึ้นที่ความเร็วไม่ลืมหูลืมตาใน ท้องถิ่น ร้องเรียนนิวยอร์กโรงงานเป็นเหตุผลมากในการแสดงตนของเราในมหานครนิวยอร์กดัง นั้นเมื่อเราเริ่มต้นและเห็นสิ่งที่ไร้สาระเช่น “แม่มดบ้าน” ถูกประดิษฐ์เรารู้สึกว่าจำเป็นที่จะต้องชี้ให้เห็นว่าพระมหากษัตริย์จะยังคง ไม่สวมใส่เสื้อผ้าใด ๆสิ่งที่น่าเศร้าก็คือคนจำนวนมากไปสำหรับมัน คนที่ได้รับจำนวนมากที่มีความรับผิดชอบต่อสังคมเมื่อสิ่งที่เปลี่ยนในช่วง 20 ปีที่ผ่าน ในความเห็นของเราวัฒนธรรมมีความรับผิดชอบเฉพาะ counterweight ว่าการเคลื่อนไหวที่มีต่อ “ปรากฏ” แต่เมื่อเร็ว ๆ นี้ได้รับการยอมรับความรับผิดชอบในการตัดสินที่ไม่ดีและ idolization ว่างเปล่าที่

ปีก่อนหน้านี้ Haden ปล่อยอัลบั้มล่าสุดของเขาชุดของคลอกับคี ธ Jarrett มันจบลงด้วยสองมาตรฐาน “ทุกครั้งที่เราบอกลา” และ “ลาก่อน” และมีบรรดาศักดิ์เต้นรำ ชาร์ลี HADEN: ผมคิดว่าจากการเป็นนักร้องที่จะเข้าไปในดนตรีแจ๊สและนั่นคือหนึ่งในสิ่งที่ โรคโปลิโอได้สำหรับผมที่จะเอาไปความสามารถของฉันจะร้องเพลงที่มีช่วงเพราะ มันเป็นอัมพาตสายเสียงของฉัน เพื่อที่ว่าเมื่อผมเริ่มเล่น

BLOCK: ชาร์ลี Haden ทำเครื่องหมายของเขากับแซ็กโซโฟน Ornette โคลแมนพื้นทำลายสี่ในปลายปี 1950 ใน Los Angeles และไปเล่นกับทุกคนจากสแตนเก็ตซ์แพ็ตทินี่ย์ ร่วมงานกับเราที่จะพูดคุยเกี่ยวกับชาร์ลีเฟร็ดแคปแลนคอลัมชนวนและนักวิจารณ์ ดนตรีแจ๊สสำหรับนิตยสาร Stereophile ขอขอบคุณที่อยู่กับเรา ส่วนเท่า ๆ กันจังหวะและเสียงชุดหกส่วนหนึ่งเป็นโครงสร้างรอบขั้นตอนของเศรษฐกิจการ บริโภคตาม: “รู้สึก”, “ผลิต”, “รัก”, “commodified”, “ซื้อ” และ “ลืม”. ถ้าเสียงที่รุนแรงเกินไปไม่ต้องกังวลเพลงเป็นอวัยวะภายในเป็นสิ่งที่ผมเคย ได้ยินในปีนี้ ที่เสี่ยงต่อการทำให้เกิดเสียงที่ลดลงคิดค็อกเทล dystopian ของทิม Hecker และ Perfect หี (หรือคุณก็สามารถฟังรอบปฐมทัศน์ของ “รัก” ในหน้านี้).

มาร์ตินที่ทำงานอิสระชื่อและ Berdan พบกันที่แสดง 10 ปีที่แล้วและเริ่มร้องเรียนนิวยอร์กโรงงานในปี 2009 (ชื่อเล่นที่ผิดปกติอ้างอิงถึงการระบาดที่สำนักงานใหญ่ทางตอนเหนือของอ่าว ฮัดสัน บริษัท ในยุค 1830 มันจะกลายเป็น พิษตะกั่ว แต่ในขณะได้รับการรักษาเป็น “ร้องเรียน” โดยผู้บริหารของ บริษัท ). วงดนตรีที่ได้ออกเทป จำกัด รุ่นและ CD-Rs หลาย แต่หายไปในปรากฏการณ์ () คือโดยไกลอัลบั้มขัดมากที่สุดของมันยัง

หนังและบทเพลงในยุคเก่า

เมื่อ ผู้กำกับภาพยนตร์ Baz Lurhmann มีมือของเขาในนสกอตต์ฟิตซ์เจอรัลด์ The Great Gatsby, 21 ศตวรรษที่ตอบโต้กับผู้ใช้ได้อายุแจ๊ซไม่อาจหลีกเลี่ยงได้ สด ใสสไตล์สมัยเป็นมาตรฐานในภาพยนตร์ของเลอร์มาน: ใช้เวลาของเขากับโรมิโอจูเลียต + เป็นไข้ Technicolor ฝันสำหรับคนยุค MTV และ Moulin Rouge ใส่แวร์ดี La Traviata ผ่านประเภทเครื่องปั่น

เพลงของภาพยนตร์เหล่านั้นและจาก The Great Gatsby, จึงเป็นตัวหนาและอยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่งเพื่อให้เป็นอย่างดีอาจจะมีตัวอักษร ผู้ชายคนหนึ่งที่ curated เสียงของพวกเขาทั้งหมดเป็นโปรดิวเซอร์ร่วม Gatsby และผู้บังคับบัญชาของเพลงแอนตัน Monsted เขาเพิ่งได้พูดคุยกับเอ็นพีอาร์ Audie คอร์นิช; ฟังวิทยุรุ่นได้ที่ลิงค์เสียงและอ่านรายละเอียดเพิ่มเติมของการสนทนาของพวกเขาด้านล่าง

ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์เพลงคือ; เพลง “บิล $ 100″ ของเขาเปิดอัลบั้ม สิ่งที่เกี่ยวกับฮิปฮอปยืมตัวเองไปทั่วโลก Gatsby ‘s?
YouTube

มันออกมาจากการวิจัยของเรา ฟิตซ์เจอรัลด์การอ้างอิงทั้งใน The Great Gatsby และในจำนวนมากของการเขียนอื่น ๆ ของเขาคือสิ่งที่เพลงฮิตของวัน เขาเป็นคนบัญญัติคำว่า “แจ๊สยุค.” จริงๆ สิ่งที่เราตั้งความคิดเกี่ยวกับวิธีการโจมตีการเล่าเรื่องนี้ดนตรีในเวลานี้ ก็คือสิ่งที่เพลงที่พูดถึงเราในทางที่เพลงแจ๊สและเป็นที่นิยมพูดกับฟิตซ์เจอ รัลด์ในช่วงเวลาที่เขาได้เขียนหนังสือเล่ม? และที่ทำให้เราในการเดินทาง มัน จะนำเราในการเดินทางไปกับเสียงเพลงจากนิวยอร์กและแน่นอนที่นำเราไปสู่ฮิ ปฮอปและเมื่อคุณเริ่มพูดคุยเกี่ยวกับฮิปฮอปที่คุณจะวาดอย่างหลีกเลี่ยงไม่ Jay-Z เขาเอาเพลงนี้ให้เราและเราใส่มันขึ้นอยู่กับภาพและมันก็ยอดเยี่ยม เรารู้ว่าเรามีบางสิ่งที่พิเศษ

และมีเพลงในบทเพลงที่พูดโดยตรงกับความคิดหรือเส้นจากหนังสือเล่มนี้จะ ฉันคิด “” โดยซึ่งหมายถึงว่าแสงสีเขียวที่เห็น Gatsby ข้ามอ่าว กระบวนการที่อยู่เบื้องหลังเพลงเช่นนี้คนที่เป็นจริงนั่งลงและเขียนบางสิ่งบางอย่างที่เชื่อมต่อกับการทำงานคืออะไร? พวกเขาได้รับไปดูหนัง? พวกเขาจะได้เห็นสคริปต์?

ดีนี้เป็นตัวอย่างของชนิดของการทำงานร่วมกันที่มีความผิดปกติและมากโดยเฉพาะในการประมวลผลการทำงานของ Baz เขาแสดงให้เห็นฟลอเรนซ์ [เวลช์หัวหน้าวงและนักแต่งเพลง] ฉากจากภาพยนตร์เรื่องนี้ฉากที่เพลงนี้ถูกนำมาใช้กับ ฟลอเรนซ์และแช่ตัวเองในคำพูดของนวนิยายและในรูปแบบของนวนิยายเรื่องนี้ และฉันคิดว่าเธอกลับมาพร้อมกับเพลงที่พูดมากมีความรู้สึกกับฉากที่มันใช้
ซาวด์แทร็คกับฟิล์ม Baz Luhrmann ของ The Great Gatsby, นำแสดงโดย Leonardo DiCaprio, ออกมา 7 พฤษภาคม

และอธิบายฉากสำหรับเราว่า

มัน เป็นจุดสิ้นสุดของบุคคลแรกเมื่อ Nick Carraway – ผู้ที่เราได้เรียนรู้เพียงแค่สำหรับคนที่มีเกือบ 30 เขารับเฉพาะเมาสองครั้งในชีวิตของเขา – เขาได้รับการเปิดหน้าต่างในโลก phantasmagorical เพื่อนบ้านของตน, Jay Gatsby . … และตอนนี้เขาโกหกมึนเมาและกำลังมองหาเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่หายไปในห้องพักแผนที่ขนาดใหญ่ที่แขวนด้วยภาพวาดคลาสสิก และมีผู้หญิงคนหนึ่งที่สิ้นหวังมากในชุดสีแดงร้องไห้และร้องเพลงบนเปียโนของ และนั่นคือสิ่งที่ฟลอเรนซ์มา

เมื่อตอนที่ผมฟังเพลงเช่น “ความรักคือยาเสพติด” โดยไบรอันเฟอร์รี่ออร์เคสตรานี้จะช่วยให้ฉันนิด ๆ หน่อย ๆ ของแร็กไทม์ความรู้สึกแจ๊ส

มันไม่แน่ใจว่า มันตลกนี้เป็นเพลงร็อกที่มีความสำเร็จกับในปี 1970 และ จะได้ยินเขากลับมาที่มัน 30 ปีต่อมาในหน้ากากของ crooner แจ๊ส 1920 – มันอาจจะพูดถึงการทำงานร่วมกันของเรากับไบรอันเฟอร์รี่ออร์เคสตราและสิ่งที่ เรากำลังพยายามที่จะทำ สิ่ง ที่เรากำลังพยายามที่จะทำดนตรีได้รับผลกระทบจากการสร้างเกือบประตูบานเลื่อน ระหว่างเสียงร่วมสมัยมากและเสียงที่ตัวละครในภาพยนตร์เรื่องนี้จะเคยได้ยิน แนบเนียนเวลา ใน ฐานะที่เป็นภาพยนตร์ที่เล่นออกหลายเพลงที่ปรากฏในชาติป๊อปของพวกเขาอยู่ใน ร่อง – พวกเขาได้มีการจัดเรียงของ “พี่ชายฝาแฝดของ” ถ้าคุณต้องการในรุ่นแจ๊สไบรอันเฟอร์รี่ ดังนั้นเราจึงทำซ้ำเพลงที่เราทำซ้ำเพลงที่เราตั้งลวดลายดนตรี และ มากที่สุดเท่าที่คุณทำในโรงละครโอเปร่าผมคิดว่าเราบิดพวกเขาเราเปิดให้เรา ใช้พวกเขาเป็นความคิดเห็นของเราใช้พวกเขาเป็นแจ๊สหรือเราใช้พวกเขาในการตี ความที่ทันสมัย

ฉันต้องการที่จะพูดคุยนิด ๆ หน่อย ๆ เกี่ยวกับภูมิหลังของคุณคุณได้ทำงานกับ Baz Luhrmann ตั้งแต่ปี 1990 มันเป็นความจริงว่าท่านเคยเป็นเด็กฝึกงานกับโรมิโอจูเลียต + ก่อนที่คุณจะกลายเป็นหัวหน้างานเพลง?
เพิ่มเว็บ

Anton Monsted กล่าว Alt-’90s ความงามและความสำเร็จที่ไม่คาดคิดของโรมิโอจูเลียต + ซาวด์แทร็ก

ผมเริ่มต้นจากการเป็นเด็กฝึกงานและฉันเพิ่งมีการทำงานผิดปกติโชคดีของเหตุการณ์ บ๊าซเป็นเพียงการเริ่มต้นลงที่ถนนของการทำนี้ทะเยอทะยาน, การปรับตัวที่ทันสมัยวันของโรมิโอและจูเลียต เขาก็จะระบุเป็นนักแสดงหนุ่มที่ชื่อเลโอนาร์โดดิคาปริโอที่เขากำลังบินออกไปยังซิดนีย์จะทำสคริปต์การประชุมเชิงปฏิบัติการ สิงห์และผมค่อนข้างปิดในยุคดังนั้นฉันได้โชคดีที่จะกลายเป็นส่วนหนึ่งของคณะละครสัตว์เล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ ในวันนั้นและฉันคิดว่ามันเป็นความจริงที่ดำเนินการในวันนี้เราทุกคนดูเหมือนว่าจะสวมใส่มากกว่าหนึ่งหมวก ผมเป็นผู้ช่วยของ Baz ตามเวลาที่ฟิล์มถูกยิงและหลังจากนั้นก็มีส่วนร่วมอย่างมากในการฟังเพลงในขณะที่เราเดินผ่านเข้าไปในการผลิตโพสต์

นักวิจารณ์บางคนของภาพยนตร์ Baz Lurhmann ได้กล่าวว่าดนตรีสามารถเอาชนะภาพยนตร์หรือให้พวกเขามีความรู้สึกของเพลงวิดีโอ การตอบสนองของคุณเพื่อที่ว่าคืออะไร?

ดูผมคิดว่ามันเป็นคำวิจารณ์ที่เป็นธรรม มันคิดว่ามันเป็นยัง – มันเป็นคำถามของการลิ้มรส ผม คิดว่า Baz ได้ทำภาพยนตร์ในขณะนี้เพียงพอสำหรับการจัดเรียงของผู้ชมในโรงภาพยนตร์ที่ จะแจ้งให้ทราบคร่าว ๆ สิ่งที่พวกเขาอยู่ในเมื่อพวกเขาไปดูหนึ่งในภาพยนตร์ของเขา และเขาใช้เพลงในแบบที่ผมคิดว่าไม่กรรมการอื่น ๆ อีกมากมายทำ ผมคิดว่าเขาจะใช้เพลงในลักษณะมากในของคุณใบหน้าเพื่อที่จะพยายามผลักดันและชัดเจนและนำอารมณ์ลึกซึ้งมากขึ้นในการเล่าเรื่อง แต่ ถ้าคุณเป็นภาพยนตร์ที่เหมือนจริงมากแล้วคุณอาจจะไม่เพลิดเพลินไปกับสไตล์นี้ โดยเฉพาะหรือวิธีการของการใช้เพลงนี้เพราะมันเป็นในหน้าของคุณ ฉันคิดว่ามันไม่มียางอายในหน้าของคุณ

เบื้องหลังการรทำการ์ตูนของ Pixar’s

Sully, Furball ใหญ่สีฟ้าคำรามโดยจอห์นกู๊ดแมนเป็นที่แยกออกมาในวันแรกของการเรียนในฐานะที่ เป็น “ปีศาจที่ดูเหมือน scarer” ซึ่ง annoys บิลลี่คริสตัลไมค์, ลูกตาสีเขียวสำหรับผู้ที่ scaring ไม่ได้มาเกือบได้อย่างเป็นธรรมชาติ เขาเป็นคนที่เข้ามาในการศึกษา; แปดเปื้อนเข้าไปในงานปาร์ตี้ แน่นอนพวกเขาจบลงด้วยการเช่าร่วมกัน และ ถูกตีกลับจากห้องโถงด้วยโดยเฮเลนเมียร์เรนของค้างคาวปีกตะขาบขาคณบดีกอซึ่ง จะทำให้พวกเขาไม่มีทางเลือกที่จะเข้าร่วมเป็นพี่น้อง lamest Monster ของ U, Oozma คัปปา ที่นั่นพวกเขากำลังเข้าร่วมโดยมอนสเตอร์ของความหลากหลายน่ากอดเด็ด Scarejinks ตามมา

จะ ได้รับ 12 ปีตั้งแต่ผู้ชมลดลงสำหรับการกระทำคี่คู่ไมค์และสกัลลีดิจิทัล – หรือประมาณกัปเมื่อมันมาถึงความก้าวหน้าในเทคโนโลยีภาพเคลื่อนไหว กลับมาเมื่อมอนสเตอร์, Inc ออกมาปัจจัยอ้างดิจิตอลถูกจัดให้โดยขนสีฟ้าครามของ Sully เหมือนจริง วันนี้พื้นฐานมากขึ้นที่แตกต่างในเนื้อแทบจะไม่ลงทะเบียน ฉากที่ไม่สามารถมีสองหรือสาม แต่หลายสิบปลาหมึกยางคอ Silken ปรับขนาดและนานัปการทำเลอะมอนสเตอร์ จำนวนหน้าตาดีมีสิ่งที่มีลักษณะเหมือนตะเข็บเย็บรอบปากและหน้าพวก – ไม่แตกต่างจากของเล่นที่พวกเขาได้รับแรงบันดาลใจอย่างไม่ต้องสงสัย

มัน เป็นเดือนที่ยิ่งใหญ่สำหรับเรื่องราวที่มา: คนแรกของเหล็กตอนนี้ตาของสีเขียวและ Furball น่ารังเกียจของบลู – อาคาไมค์และ Sully, scarers ด้านบนที่ Monsters, Inc วิธีการที่พวกเขาเป็นที่ดีที่สุดของที่ดีที่สุดที่คุณถาม ? คุณไม่ได้ถาม? ดีของพิกซาร์ได้คำตอบแล้ว: พวกเขาได้รับการฝึกฝนอสุรกาย U.

สิ่ง ที่ยังไม่ได้ก้าวเป็นพล็อตซึ่งเป็นครั้งสุดท้ายที่ไม่มีอะไรพิเศษและเป็น formulaic ดังนั้นตอนนี้ว่ามันเป็นความประหลาดใจโดยทั่วไปฟรี จริง อยู่ที่คุณไม่ต้องการให้ภาพยนตร์ G-monster นิยมในการส่งมอบจำนวนมากกลัวที่เกิดขึ้นจริงเมื่อมาถึงบทเรียนชีวิตเกี่ยว กับการทำงานร่วมกัน และสำหรับเด็กคนนี้จะไม่ แต่ผู้ใหญ่บางคนอาจจะตกใจถ้าเพียง แต่จากหลักฐานล่าสุดนี้ที่มีการติดเชื้อ sequelitis พิกซาร์

สิ่ง ที่เริ่มต้นได้ดีกับทอยสตอรี่ต่อมา แต่เมื่อเร็ว ๆ นี้เราได้อากาศรถยนต์คนเดินเท้า 2 ตอนนี้พอมอนสเตอร์ที่มหาวิทยาลัยไม่ไกลจากแนวถัดไปที่มีการหา Dory นี่ หวังพิกซาร์สลัดมันออกไปก่อนที่จะมีแอนิเมชั่เริ่มเดินไปรอบ ๆ เช่นที่เหลือของฮอลลีวู้ด – เคลือบ zombielike ด้วยเครื่องหมายดอลลาร์ขุ่นมัววิสัยทัศน์ของพวกเขา

รีวิวหนัง Hunky Dory

เช็คสเปียร์ไม่ได้เล่นมากจากบทบาท แต่สถานการณ์ของเล่นให้โอกาสสำหรับ Glam และเพลงพื้นบ้านหินเด็กจริงสามารถเชื่อมต่อกับ พวก เขาต้องการที่จะดำเนินการโบวี่อิกกีและเรือเหาะและแม้ว่าความฝันของคืนกลาง ฤดูร้อนที่อาจดูเหมือนเหมาะสมกว่าฤดูกาลและภาพยนตร์ที่ชื่นชอบของวัยรุ่นที่ ไม่ตรงกัน, (ชีวิตบน) ดาวอังคารชุดวุ่นวายทำให้ความรู้สึกบางอย่างมันผสมผสานไม่ชอบมาพากลของ พรอสเพเกาะต่อเพลงฝันของเวลาและมีรูปแบบของการประท้วงและความสับสนโรแมนติก และทางเพศ

พายุ ยังเป็นทางเลือกที่เหมาะสมสำหรับอักขระคนนอกที่: Viv ดุจนิยม แต่สาละวนอีวานเป็นผีเอเรียล, และเคนนี (คาร์เรอีแวนส์), เด็กแกล้งที่โรงเรียนและที่บ้านกดดันลงไปกินเฮดเป็นมะเร็ง, exploited พิลึก คาลิบัน

ให้ กำลังใจครูของพวกเขาเป็นอย่างดีตั้งใจ แต่ช่องโหว่ที่เป็นไปได้ในพื้นที่ฝึกซ้อมไม่ขยายไปถึงส่วนที่เหลือของโลกและ เส้นแบ่งระหว่างการสำรวจอารมณ์ยองใยและได้รับมากขึ้นกว่าที่คุณถามหาพร่า เลือนอย่างหลีกเลี่ยงไม่ ความ หึงหวงทรยศการข่มขู่ล้นจากปัญหาที่บ้านแม้ปีศาจความสัมพันธ์ของครูและนัก เรียนที่ไม่เหมาะสมขู่ว่าจะชัดแจ้งเมื่อเปิดประตูระบายน้ำไอวีอารมณ์

 

ตั้ง อยู่ในเมืองชายทะเลในเวลส์ในฤดูร้อนของปี 1976 – ฤดูร้อนอันอบอุ่นของสหราชอาณาจักรในบันทึก – Hunky Dory ดังนี้โครงการรักของวิเวียน (มินนี่ไดรเวอร์), ครูโรงเรียนฟรีคะนองสูงที่ต้องการนักเรียนระดับชั้นมัธยมศึกษาของเธอไปยัง เวที การผลิตไม่เป็นทางการของความวุ่นวายที่เดวิดโบวีจะภูมิใจของ เมื่อไอวีสัญญาดนตรีร่วมสมัยและสภาพแวดล้อมในห้องเรียนอิสระนักเรียนจะขาย นั่นคือจนกว่าสองสัปดาห์สุดท้ายของโรงเรียนมาถึง

มัน ความสูงของฤดูร้อนและเด็กมีการตรวจสอบออกมาอย่างสมบูรณ์หายไปฝึกซ้อมและคิด วิธีที่เกี่ยวกับชายหาดและผู้ที่สวมใส่สิ่งที่มีมากกว่าเกี่ยวกับการศึกษา ของพวกเขา ดา วี่ (Aneurin บาร์นาร์ด), ในขณะที่โรแมนติกนำของเล่นเฟอร์ดินานด์, ไม่ว่างไปหลังจากมิแรนดาเขาเตลล่า (แดเนียล) สาขา แต่เขาก็ไม่ได้สังเกตยังว่าเธอหมดความสนใจ แมน ดี้ (โจดี้ฟอสเดวิส) เป็น pining ยุ่งหลังจากอีวาน (ฝาแฝด Tomos) ในขณะที่ลูอิส (อดัม Byard) เพื่อนที่ดีที่สุดก็แอบเห็นน้องสาวของเขา

มีการรบกวนเหล่านี้ก็เป็นสไตล์การเรียนการสอนไม่น่าแปลกใจไอวีของใจกว้างไม่ได้เป็นแรงบันดาลใจให้ความร่วมมือ

ส่วนใหญ่ของครูจะเป็นผู้สูงอายุไม่แยแสเป็น, ไม่สนใจในปัญหาของนักเรียนทั้งสอง ‘และศักยภาพ บางอย่าง เช่นอาจารย์สังคมการศึกษา-หนามได้รับค่ามานานแล้วและเพิ่งจะซ่อนความ รังเกียจของพวกเขาสำหรับความคุ้มครองการทำงานระดับของพวกเขา

ไอวี แต่มุ่งมั่นที่จะให้นักเรียนของเธอโอกาสที่หายากสำหรับตนเองแสดงออกในพื้นที่ฟรีจากแรงกดดันของบ้านและในห้องเรียน กับ นักเรียนหลายคนไม่ได้วางแผนที่จะไปเรียนที่มหาวิทยาลัยนี้จะเป็นครั้งสุด ท้ายที่ทุกคนจะใช้เวลาดอกเบี้ยที่แท้จริงในการพัฒนาของพวกเขา

 

ถึง แม้จะมีอันตรายที่ซุ่มซ่อนเพียงแค่ออกจากสายตาผละ Dory Hunky พร้อม blithely จากจำนวนการขนส่งหมายเลขดนตรีจนกว่าจะสิ้นสุดลง – มีการถอนหายใจ – และหลบใดหมั้นของแท้ที่มีความคิดเป็นของตัวเอง เช่น เดียวกับผลที่เกิดจากไอวีของวิธีการเรียนการสอนและการเปลี่ยนแปลงของเด็กสุด ท้ายของฤดูร้อนที่เต็มไปขู่ที่เดือดกว่าจางหายเพลงสุดท้ายขึ้นเพื่อแก้ ทุกอย่างหรืออย่างน้อยก็แสดงให้เห็นว่าปัญหาเหล่านี้ไม่ได้จริงๆมีโซลู ชั่น

พายุ เกินไปจะสิ้นสุดลงในบันทึกเบากว่ามันอาจจะด้วยมือของพรอสเพ stayed จากความพยาบาท แต่จินตนาการที่ไม่จัดการใน messiness ของชั้นเพศกดดันและเอกลักษณ์การซักถาม-ที่ช่วงหัวเลี้ยวหัวต่อมาของอายุ ที่เริ่ม Dory Hunky หวังที่จะอยู่ ที่ไม่จำเป็นต้องเป็นสิ่งที่ไม่ดี – เพียงไม่คาดหวังมากกว่าสายลมฤดูร้อนที่ผ่าน

Laurence Anyways

Laurence Anyways (Xavier Dolan,2012) – 8.5/10

หนังที่มีเรื่องที่ก้าวพ้นจากความเป็นหนังโรแมนติคธรรมดา ซ้ำยังวิพากษ์สถานะทางเพศในสังคมได้อีกหนึ่งชั้น จากตัวพล็อตที่ไม่มีอะไรเท่าไหร่นอกจากการที่คนสองคนรักกันแล้วก็ต้องเลิก กัน แต่ก็ยังกลับมารักกันก่อนจะรู้ตัวว่ามันเป็นไปไม่ได้ รูปแบบการเล่าเรื่องทางด้สนโครงสร้างก็เดิมๆ ไม่ได้แหวกแนวกว่าหนังรักอื่นๆยังไง

แต่สิ่งที่แหวกแนวคือลอเรนซ์ชายหนุ่มคนหนึ่งที่มีแฟนสาวมาได้สองปี ทั้งสองคนอยู่ด้วยกันมีความสุขกัน และรักกันอย่างมหาศาลกลับต้องเปลี่ ยนไปเมื่อลอเรนซ์บอกว่าชีวิตที่เขาเป็นอยู่นี้ไม่ได้เป็นของเขา เขากำลังขโมยชีวิตคนอื่นอยู่ ชีวิตจริงๆของเขานั้นเป็นผู้หญิง และเขาจะเริ่มแต่งตัวเป็นผู้หญิงนับตั้งแต่วันนี้เป็นต้นไป แรกเริ่มแฟนสาวของเขาก็ยืนหยัดเคียงข้างและสนับสนุนลอเรนซ์อย่างที่เขาอยาก เป็น ความรักของทั้งคู่กลายเป็นความสัมพันธ์แปลกประหลาดระหว่างผู้ชายที่แต่งตัว เป็นผู้หญิงกับผู้หญิง ซึ่งถึงแม้ลอเรนซ์จะกลายมาเป็นผุ้หญิงในทางกายภาพแล้ว เขาก็ยังคงรักเฟรด แฟนสาวของเขาอยู่เสมอ และเขาโอเคกับความไม่ชัดเจนว่าอะไรชายอะไรหญิง หรือรักชายรักหญิงอะไรก็ตาม เขายังคงรักที่เฟรดเป็นเช่นนั้น ส่วนเฟรดที่รักลอเรนซ์เช่นกันก้เหมือนจะทนกับแรงกดดันจากสังคมไม่ไหวจนต้อง แยกกัน ต่างคนต่างไปมีชีวิตครอบครัวของตัวเอง

เมื่อเวลาผ่านไปมีเหตุให้ทั้งสองกลับมาพบกันอีกทำให้เราเห็นว่าแท้จริงแล้ว ทั้งสองนั้นก็รักกันจริงๆขนาดไหน แต่สุดท้ายเมื่อเรื่องดำเนินไปเรื่อยๆชีวิตรักของทั้งคู่ก็ต้องจบลงอยู่ดี และไม่มีวันจะอยู่ร่วมกันได้อีกด้วย หนังได้เล่าให้เห็นถึงว่าตัวลอเรนซ์นั้นได้รับแรงกดดันจากสังคมต่างๆมากมาย ไม่ว่าจะการต้องเลิกสอนหนังสือ การมีเรื่องกับคนในบาร์ หรือการถูกตั้งคำถามกับตัวตนของเขาอยู่เสมอ แต่เขาไม่เคยใส่ใจมัน เขาใส่ใจเพียงแค่เฟรดเท่านั้น ซึ่งหลังจากที่เขาเลิกรากับเฟรดไปอยู่กับแฟนใหม่อย่าง ชาร์ลอตต์ เขาก็เหมือนอยู่ด้วยไปวันๆไม่ได้สนใจอะไรทั้งสิ้น ยิ่งเมื่อเขาต้องเลือกว่าจะรักษาสัมพันธ์กับชาร์ลอตต์หรือจะกลับไปหาเฟรดเขา ก็เลือกที่จะกลับไปหาเฟรด ในส่วนนี้เราจะเห็นว่าลอเรนซ์ไม่ได้ใส่ใจในความแตกต่างหรือสิ่งที่ตัวเขาเป้ น เขาใส่ใจเพียงแค่ชีวิตของเขาที่ดำเนินไป และคนที่จะมาเติมเต็มตัวเขาก็เท่านั้น

แต่สำหรับเฟรดนั้นเราได้เห็นว่าเฟรดต้องทนรับแรงกดดันจากรอบข้างขนาดไหนใน การใช้ชีวิตอยู่กับลอเรนซ์ หนังเล่าเรื่องโดยใช้โทนอึมครึม มีแรงกดดันมวนๆประหลาดๆอยู่ตลอด และมาถูกระเบิดเอาก็ตอนที่ทั้งคู่อยู่ในร้านอาหารแล้วถูกยุ่มย่ามจากพนักงาน เสิร์ฟในร้าน จากนั้นเราก็เห็นเฟรดเปลี่ยนไป เธอแต่งตัว เธอเที่ยว จากที่เราเห้นเราจะรู้สึกว่าช่วงเวลานี้มันช่างแสนเศร้า และเป็นฉากที่ดูจัดวางไม่เหมือนตอนที่เธออยู่กับลอเรนซ์ แต่เธอก็ยังเลือกที่จะให้เป็นแบบนั้น เพราะเธอต้องการใช้ชีวิตที่จะอยู่กับผู้ชาย

ปมนี้มาเด่นชัดขึ้นในตอนที่ลอเรนซ์พาเฟรดไปเจอกับคู่รักที่ข้ามเพศเช่นกัน แต่ก็ยังอยู่ด้วยกันได้ โดยเป็นการพิสูจน์ให้เห้นว่าวิถีชีวิตแบบนี้มันสามารถมีความสุขได้จริงๆ แต่กลับเฟรด เธอไม่สามารถยอมรับชีวิตแบบนี้ได้ และเธอได้พุดประโยคที่คนดูน่าจะรู้มาตลอดอยู่แล้วออกมาว่า ฉันต้องการอยู่กับผู้ชาย ในความหมายคือเฟรดเองก็รักลอเรนซ์มาก แต่เธอไม่อาจจะทนอยู่กับคนที่ไม่ใช่ผู้ชายได้ ถึงเธอจะเจอใครที่เธอไม่ได้รักเท่าเขาถ้าคนนั้นเป็นผู้ชายเธอก็โอเคที่จะ อยู่ด้วย จากตรงนี้จะเห้นว่าเฟรดเองนั้นถูกกรอบของสังคมครอบเอาไว้อย่างแน่นหนาใน เรื่องของค่านิยมในเรื่องเพศเช่นว่า ชายต้องคู่กับหญิง หญิงต้องคู่กับชาย และเธอก็ไม่อาจจะยอมรับชุดความเป็นไปได้อื่นๆที่อยู่นอกเหนือจากนี้ได้ หนังได้นำเสนอเรื่องเพศแบบเสรีอย่างสุดทางมากๆเพราะเราจะเห้นว่าแม้ผู้ชาย ที่อยากแต่งตัวเป็นผู้หญิงก็ยังรักกับผู้หญิงไม่ได้ชอบผู้ชายหรืออะไร หนังกำลังพูดถึงเสรทางด้านเพศที่ไม่ได้ถูกจำกัดแค่ว่าอะไรคู่กับอะไร แต่ลงลึกไปถึงตัวตนว่าใครจะชอบใคร ซึ่งตัวละครเฟรดก็เป็นเหมือนคนทั่วๆไปที่ถูกสังคมกล่อมเกลามาให้มีความเชื่อ แบบรูปแบบเอาไว้

ในตอนจบหนังหยิบฉากที่ทั้งสองเจอกันครั้งแรกมาเล่าให้ฟัง โดยในประโยคสุดท้ายของหนังเป็นทั้งที่มาของชื่อเรื่อง และเป็นตัวสรุปใจความของสิ่งที่หนังกำลังจะบอกด้วย ว่า ไม่ว่ายังไง ผมก็คือลอเรนซ์ ซึ่งมีความหมายไปถึงว่าในวันหนึ่งถึงผมจะกลายเป็นอะไรก็ตาม ผมก็ยังคงเป็นลอเรนซ์อยู่ นั่นคือสิ่งที่หนังกำลังพูดในเรื่องของความเป้นชายและหญิง กับตัวตน ที่ตัวตนของเราก็ยังเป็นเหมือนเดิมไม่ได้มีอะไรเปลี่ยนไปเลย

หนังเล่าเรื่องด้วยโทนใสๆหน่อยแต่จะมีจังหวะอึมครึมมืดหม่นแทรกเข้ามาบ้าง เล็กน้อย หนังเล่าเรื่องง่ายๆภายนอกดูเป้นหนังรักอกหัก เศร้าๆทั่วไป โครงสร้างเดิมๆ แต่ความหมายที่ตัวหนังกำลังบอกนั้นมีความหมายที่พูดถึงความสัมพันธ์ในเชิง ลึก และก่อให้เกิดการตั้งคำถามได้อย่างดี นั่นจึงเป้นจุดที่ทำให้หนังเรื่องนี้โดดเด่น ดูสนุก และชวนให้คิดอะไรบางอย่างได้อย่างครบครัน

Looper รอจัดต่อวันเกิด

Looper (Rian Johnson,2012) – 7.5/10

หนังว่าด้วยเรื่องที่ปูเรื่องมาตั้งแต่ต้นเรื่อง และคำโปรยว่าการเผชิญหน้ากับอดีต หนังเล่าเรื่องของ คนกลุ่มหนึ่งที่ต้องฆ่าคนจากอนาคตและตุวเองในอนาคตจะต้องถูกส่งกลับมาให้ตัว เองในอดีตฆ่า มีคำเรียกว่าหยุดลูป ใ

นตอนต้น เรื่องหนังค่อยๆปูให้เห็นตัวละคร และระเบียบของดลกในอนาคตอย่างละเอียดจนสามารถขจัดคำถามที่อาจจะเกิดขึ้นได้ อย่างหมดจด และเรายังพอเห็นแง่มุมบางอย่างของตัวละครเอกด้วย ว่ายอมจะทำทุกอย่างเพื่อเงิน แต่ยังพอมีด้านอ่อนโยนอยู่บ้าง หนังฉลาดที่เล่าเรื่องของโจวัยหนุ่มจนกลายไปเป็นโจวัยแก่ที่ต้องถูกส่งกลับ มาในอดีตเพื่อหยุดลูปของตัวเอง ไม่ได้เล่าเรื่องแต่จากด้านโจวัยหนุ่มที่ต้องเผชิญกับเหตุการณ์ที่ตนเองต้อง หยุดลูปอย่างเดียว เพราะถึงแม้การเติบโตของโจไปเป็นโจวัยแก่นั้นจะรวดเร็ว แต่เราก็เห็นวิวัฒนาการของโจอย่างต่อเนื่องว่าในชีวิตของโจต้องเจอกับอะไร บ้าง และไปยุติที่ตรงไหน ทำให้เมื่อโจทั้งสองมาพบกันทำให้ทั้งสองตัวละครมีแรงดึงดูดเฉพาะตัว เพราะเราต่างก็เห็นชีวิตของตัวละครทั้งสองไปเรียบร้อยแล้ว หนังเหมือนเริ่มต้นเล่าปัญหาของเรื่องว่า การต้องมาเผชิญกับอดีตของตนเองที่ทำให้อนาคตของตัวเองนั้นต้องพบจุดจบที่ไม่ สวยงาม แต่เมื่อเรื่องดำเนินไปเรื่อยๆกลับจะเห็นว่าหนังเรื่องนี้มันไม่ใช่ “ลูป” อย่างที่หนังกำลังพยายามจะพูดถึงหนังกลับกลายจะเป็นเหมือนการสร้างเส้นทางของจักรวาลคู่ขนานไปเสียมากกว่า เพราะกลายเป็นว่าการกระทำในอดีตสามารถเปลี่ยนแปลงได้และจะส่งผลไปถึงอนาคต ดังนั้นไม่ว่าเรื่องใดๆในอดีตก็สามารถจะกลายเป็นทางเลือกอื่นๆได้อยู่เสมอ ซึ่งต่างจากหนังอย่าง 12 Monkeys ที่หนังนำพาตัวละครเอกกลับมาในอดีตแล้วดันไปสร้างเหตุการณ์ที่ส่งผลไปยัง อนาคตที่ต้องส่งตัวเองในอนาคตกลับมาแก้ไขแล้วก็กลายเป็นตนเองไปสร้าง เหตุการณ์ดังกล่าวให้เกิดขึ้นวนไปวนมา ซึ่งนั่นดูจะเห็นเป็นลูปมากกว่า ดังนั้นจากหนังเรื่องนี้เราจะพบจุดที่น่าสงสัยมากมายเต็มไปหมด ว่าเรนเมคเกอร์เป็นมายังไง แล้วมันไปเกี่ยวอะไรกับตัว โจ เพราะในลูปก่อนหน้า หรือจักรวาลคู่ขนานก่อนหน้านั้น โจก็ไม่เคยได้เข้าไปยุ่งเกี่ยวกับแม่ลูกคู่นี้เลย แต่ก็ยังสามารถกำเนิดเรนเมคเกอร์ขึ้นมาได้ ดังนั้นแล้วการหยุดลูปครั้งนี้จะไปเกี่ยวพันกับการช่วยเหลือเรนเมคเกอร์ได้ อย่างไร เพราะสุดท้ายตอนจบของหนังจะดูเป็นการหยุดลูปได้ แต่ท้ายที่สุดแล้วก็อาจจะมีเรนเมคเกอร์อยู่ดี เพราะสุดท้ายแล้วโจก็เป็นตัวละครที่ไม่ได้เป็นตัวหลักของตัวแปรในการกำเนิด เรนเมคเกอร์ และเรนเมคเกอร์มีความโกรธแค้นส่วนตัวอะไรกับลูปเปอร์ถึงต้องส่งลูปเปอร์กลับ มาหยุดลูป ซึ่งจะว่าไปแล้วในลูปเก่าแม่ของซิดก็ไม่ได้ตายเพราะโจที่เป็นลูปเปอร์ดัง นั้นการตายที่เกิดจากลูปเปอร์ก็จะไม่เกิดขึ้น หรือไม่มีความแค้นใดๆกับลูปเปอร์เลยแต่ต้องการส่งพวกเขากลับมาหยุดลูปเฉยๆ และอีกอย่างหนึ่งก็คือ ลูปเปอร์ ทุกคนต่างรู้ถึงการหยุดลูป ดังนั้นไม่ได้หมายความว่าไม่มีเรนเมคเกอร์ลูปเปอร์วัยแก่จะไม่ถูกส่งกลับมา หยุดลูป ซึ่งไม่เว้นแม้กระทั่งโจเองแต่ทำไมสุดท้ายกลับไม่ไปเผชิญหน้ากับตัวเอง แล้วหาทางยับยั้งการเป็นลูปเปอร์ หรือการพยายามดึงตัวเองออกจากลูปที่ต้องเป็นลูปเปอร์แล้วฆ่าตัวเองในวัยแก่ วนไปวนมาเรื่อยๆไม่จบสิ้น ซึ่งดูจะเป็นการหยุดลูป หรือยุติลูปมากกว่าและการเผชิญหน้ากับตนเองก็ดูจะเป็นการพูดถึง ลูป ได้อย่างตรงจุด เพราะเป็นการพูดถึงวงเวียนของเวลาที่ห้วงกำเนิดจะเกิดเรื่องเดิมๆซ้ำไปซ้ำมา ไม่ใช่การนำพาเราไปสู่เส้นทางเลือกใหม่ๆที่เราไม่รู้ว่าอะไรเป็นตัวแปลในการ หักเหอนาคตกันแน่

หนังเปิดเรื่องออกมาได้อย่างสนุกสนานและน่าสนใจมาก แต่เมื่อหนังดำเนินไปเรื่อยๆไปจนถึงช่วงกลางเรื่องก็ค่อนข้างน่าเบื่อและดู ยืดเยื้อไปบ้าง และก็ดูจะไม่เข้าประเด็นความเป็นลูปเท่าไหร่ และตอนจบก็กลับมาหักจบแบบเชื่อมโยงกับเรื่องที่เกริ่นไว้ในตอนต้น สิ่งที่ตัวละครน่าติดตามก็คือตัวละครแต่ละตัวมีความต้องการที่ค่อนข้างดี มีแรงปราถนาในการต่อสู้เพื่อใครซักคนมันจึงทำให้ ตัวละครนั้นน่าสนใจ แต่เนื่องด้วยความหลากหลายเหลือเกินทำให้การถ่ายเทน้ำหนักไปที่ตัวละครต่างๆ จึงไม่เท่ากัน ตัวละครโจในวัยแก่จึงไม่เข้มแข็งมากพอทั้งๆที่ตัวละครนี้เป็นตัวที่กุม เหตุการณ์ในเรื่องไว้ และเป็นตัวละครที่เป็นแกนตัวหนึ่งของเรื่อง แต่ถึงกระนั้นหนังยังทำให้เห็นว่ารายละเอียดที่โปรยออกมานั้นครบถ้วนสมบูรณ์ มาก ตั้งแต่การเชื่อมโยงของโจวัยเด็กกับซิดที่ตอบเหตุผลว่าทำไมโจถึงต้องปกป้อง ซิด และการที่ทำให้เห็นว่าโจในวัยแก่ทำไมถึงต้องการแก้ไขอดีตมากขนาดนั้น ตัวละครซาร่าที่เห็นว่าต้องการจะปกป้องลูปตัวเองขนาดไหน และโจวัยหนุ่มว่าทำไมถึงต้องการหยุดลูปนี้ซะ ซึ่งถ้าหากหนังมีการร้อยเรื่องราวให้เป็นลูปสมกับที่ตัวหนังกำลังพยายามจะ พูดอยู่จริงๆประเด็นดังกล่าวก็อาจจะเป็นความน่าสนใจอยู่ไม่น้อย ยิ่งเงื่อนไขของหนังนั้นมีความน่าสนใจอยู่มากด้วยแล้ว แต่กลับกลายเป็นว่าหนังพยายามพาเราไปหานั่นนี่ไปเรื่อยจนเส้นเรื่องออกจาก การอยู่ในลูปซะเอง ก็ทำให้ความสนุกหรือความแน่นของเนื้อหานั้นลดลงไปบ้าง แต่หนังก็ยังคงรักษาระดับความดีเอาไว้ได้อยู่ในระดับหนึ่ง

งานเด่นอีกด้านคือการออกแบบงานสร้างที่ดูจะมีความละเอียดอยู่สุงตั้งแต่ บรรยากาศ อุปกรณ์ประกอบฉากทั้งหลายเช่นรถที่ว่าไม่ใช่รูปแบบล้ำสมัยอะไรนักแต่ดู เหมือนจะมีการออกแบบให้มีการใช้พลังงานรูปแบบอื่น ซึ่งแม้กระทั่งรถที่จอดประกอบฉากเฉยๆยังมีดีเทลของโซล่าเซลล์ นับว่าปราณีตในการใส่รายละเอียดมาก หรือการออกแบบเครื่องแต่งกายที่มีการตีความรูปแบบอนาคตไว้ไม่หลุดโลกจนเกิน ไปแต่ก็ด๊มีความพ้นยุคพ้นวัยสมันปัจจุบันโดยมีเค้าลางของความเปลี่ยนแปลงที่ มีรากฐานมาจากปัจจุบัน และการใช้โทนสีอึมครึม ก็ขับเน้นเนื้อหาของหนังออกมาได้อย่างดีขึ้นไปอีก

สรุปได้ว่าหนังก็มีส่วนที่ดีอยู่หลากหลาย แต่ก้มีส่วนที่ดูจะเขวไปจากสิ่งที่ตัวหนังวางไว้ และก็ยืดเยื้อไปบ้างเท่านั้น

รัก7ปี ดี7หน

รัก7ปี ดี7หน (ปวีณ ภูริจิตปัญญา/อดิสรณ์ ตรีสิริเกษม/จิระ มะลิกุล,2012) – 5/10

หนังฉลอง 7 ปีที่ไม่น่าจะปลาบปลื้มเท่าไหร่นัก โดยภาพรวมตัวหนังเองก็ยังคงดำรงไว้ซึ่งลักษณะฟีลกู๊ดอยู่ ยังพอจะมีแง่คิดฝากฝังมาให้คนดูได้ลองคิดอะไรดูบ้าง แต่ในระหว่า

งการ ดำเนินเรื่องนั้นกลับเต็มไปด้วยความกลวงเปล่าและไร้เหตุผล ความเป็นแฟนตาซีในด้านความรัก หรือบทสรุปในแบบง่ายๆ มั้งยีงมีการให้ค่านิยมกับบางเรื่องอย่างแปลกประหลาดเรื่องที่ดูจะพอมีอะไรให้พูดถึงหน่อยก็คือเรื่อง 14 ที่สามารถสะท้อนให้เห็นถึงช่วงชีวิตวัยรุ่นในยุคปัจจุบันกับโลกโซเชียลได้ อย่างดี การกระทำของตัวเอกเป็นเหมือนการกระทำของเด็กรุ่นปัจจุบันที่ใช้เวลาไปกับโลก โซเชียลจนไม่มีเวลาหรือเห็นคุณค่าให้กับสิ่งที่อยู่ตรงหน้า ซึ่งนั่นหมายรวมไปถึงการหยิบยกและไม่สามารถแยกแยะเรื่องส่วนตัวออกจากสังคม เทียมได้ จากที่เราจะได้เห็นจากตัวเอกที่ไม่ว่าอะไรๆก็จะต้องเอาไปอยู่ในสังคมเทียมซะ หมด และนอกจากนั้นยังต้องการการยอมรับจากคนหมู่มากอีกด้วย และเมื่อเจอปัญหากับตัวเองเส้นแบ่งของชีวิตส่วนตัวในสังคมจริงๆกับสังคม เทียมก็บางเบาจนแยกไม่ได้ว่าอะไรควรจะทำอย่างไร ซึ่งนั่นรวมไปถึงการหมกมุ่นอยู่กับโลกภายนอกไม่ได้ใช้เวลากับตัวเองจนต้องไป ถามหาวิธีแก้ไขเอาจากคนอื่นที่ตนเองไม่เคยเห็นหน้า ซึ่งเรื่องดังกล่าวก็สามารถพบเห็นได้จริงในโลกจริงๆและยังดูจะเหมาะเจาะสอด คล้องกับการสะท้อนภาพของเด็กวัยรุ่นในยุคปัจจุบันด้วย

ในเรื่องถัดมาการนำเสนอค่อนข้างใช้การตัดต่อสลับไปมาอดีตกับปัจจุบันซึ่งไม่ ได้มีการเรียงลำดับเวลาหรือความสัมพันธ์ใดๆทั้งสิ้น ในส่วนหนึ่งหนังก็อาจจะไม่จำเป็นที่จะต้องลำดับเรื่องราวตัดสลับแบบเรียง ความสัมพันธ์ แต่การคละกันเละเทะไปหมดนอกจากจะทำให้เราต้องมานั่งเรียบเรียงเรื่องราวแล้ว ยังทำให้เราไม่เห็นมิติหรือพัฒนาการทางด้านความสัมพันธ์ของตัวละครทั้งสอง เลย ซึ่งโดยการเล่าเรื่องที่เป็นการข้ามจังหวะชีวิตต่างๆไปมาก็เอื้อให้เราจะไม่ เข้าใจแง่คิดหรือความรู้สึกของตัวละครอยู่แล้วแต่การกระจัดกระจายชุด เหตุการณ์ไปหมดเลยนั้นทำให้เราไม่เห็นพัฒนาการใดๆของความสัมพันธ์เลย ถึงแม้เราจะเห็นครบถ้วนจนหมดแต่เราก็ไม่อาจจะรู้สึกติดตามไปได้ตั้งแต่ต้น เรื่อง นอกจากนี้หนังเรื่องนี้ยังมีพื้นฐานอยู่บนความรู้สึกเป็นส่วนใหญ่ เมื่อเราไม่เข้าใจจุดตั้งต้นของความสัมพันธ์และตัวละครแล้วก็ทำให้การดำเนิน เรื่องส่วนที่เหลือและบทสรุปนั้นไม่กระจ่างแจ้งชัดเจน ว่าทำไมตัวละครนี้เป็นแบบนี้แล้วทำแบบนี้ทำไม ทำไมตัดสินใจแบบนี้ แล้วมันจะเป็นไปได้เหรอที่ตัวละครจะทำแบบนี้

เรื่องสุดท้ายเป็นเรื่องที่มีความเป็นแฟนตาซีหวานแหววอยู่สูงมาก เพราะนอกจากจะเป็นตัวเอกสูงวัยบังเอิญพบรักกับหนุ่มน้อยหน้าตาดี เทคแคร์ดีแล้ว อุปสรรคในเรื่องทางด้านความเข้าใจกันก็แทบไม่มี ทั้งยังมีฉากแปลกๆอยู่บ้างเช่นฉากที่ผู้ชายมานั่งใส่รองเท้าให้ หรืออะไรต่างๆนาๆ ที่ดูจะขับเน้นแฟนตาซีจ๋าออกมาอย่างหนัก นอกจากนี้ยังมีการปลูกฝังค่านิยมเรื่องของความผิดในใจอย่างเช่นเรื่องการนอก ใจ ทั้งๆที่สามีก็ตายไปแล้วแต่เราก็ไม่ควรทรยศซึ่งเป็นการสร้างค่านิยมให้ตัว หนังใช้บทสรุปแบบพระเอกๆว่าใช้ชีวิตในวันนี้ให้ดีลืมอดีตและอนาคตไปซะ ทั้งๆที่ประเด็นเรื่องผัวเดียวเมียเดียวไม่น่าจะถูกหยิบยกมาเป็นปมขัดแย้ง ของเรื่องตั้งแต่แรกแล้ว หนังยังพอจะมีดีหน่อยตรงที่ผูกเรื่องการเริ่มต้นชีวิตใหม่ การต่อสู้เข้ากับการวิ่งมาราธอน และให้ข้อคิดบางอย่างได้บ้าง แต่การดำเนินเรื่องที่ผ่านมานั้นไม่มีส่วนที่น่าประทับใจเลย

โดยรวมๆแล้วสิ่งที่เห็นเป็นอย่างแรกก็คือ โฆษณาแฝงที่อัดแน่นอยู่ในหนังมีปริมาณมากซะจนเหนื่อยในการดูเป็นอย่างมาก แต่ก็ยังพอโอเคที่เขานำเสนอแบบพยายามที่จะเนียนไปกับบริบทและการดำเนิน เรื่องอย่างที่สุดแล้ว แต่ถึงกระนั้นก็ยังเห็นทนโท่แบบจงใจอย่างมากมาอยอยู่ดี นอกจากนี้ก็คือมาตรฐานการผลิตที่ยังคงสามารถรักษามาตรฐานที่ดีเอาไว้ได้ ทั้งหนังยังคงมีการใช้บรรยากาศที่แปลกแตกต่างให้เหมาะสมกับโทนของแต่ละ เรื่องดังนี้ เรื่องแรกเด็กนักเรียนใช้โทนขาวๆ ความใสๆ ไร้เดียงสา เรื่องสองโทนฟ้า ความเศร้าเสียใจ เรื่องสามกับโทนส้ม การต่อสู้และการเริ่มใหม่ ซึ่งโดยทั้งสามโทนนั้นก็ไปรับกับเซตติ้งทางด้านสถานที่และเนื้อเรื่องได้ อย่างดี กสรนำเสนอในองค์ประกอบต่างๆเลยออกมาได้น่าสนใจและค่อนข้างดี ซึ่งสิ่งที่ดูจะทำร้ายหนังที่สุดก็คือตัวเนื้อหาของหนังนั่นเองที่ถึงแม้จะ มีคำคมแง่คิดต่างๆเข้ามาแล้วก็ยังไม่ช่วยให้การดำเนินเรื่องนั้นน่าประทับใจ ขึ้นมาเท่าไหร่นัก