July, 2014

now browsing by month

 

สไปเดอร์แมนที่น่าจับตามอง

berdan: ฉันไม่คิดว่าการหายไปในปรากฏการณ์เป็นเรื่องของการเดินทางจากที่ทำงานของเรา ก่อนทั้งในวงนี้และโครงการอื่น ๆ ส่วนใหญ่ของการส่งออกของเรามีรากมาจากความรู้สึกอ่อนไหวอุตสาหกรรม (ยกเว้นของหลอดเลือดดำสำหรับผมซึ่งเป็นวงพั้งค์ไม่ยอมใครง่ายๆตรงไปตรงมาและ บางส่วนของมิวสิกconcrèteสิ่งที่ไรอัน) หากสิ่งนี้น่าจะเป็นโครงสร้างส่วนใหญ่อัตภาพปล่อยร้องเรียนนิวยอร์กโรงงานใน วันที่ เมื่อมอน Cazazza ประกาศเกียรติคุณวลี “เพลงสำหรับคนอุตสาหกรรมอุตสาหกรรม” เขาไม่ได้พูดถึงสื่อที่ควรจะเคยได้รับการโอบล้อมด้วยฝูง ตามคำนิยามรูปแบบนี้ควรจะเป็นน่าเกลียดและปฏิเสธประเพณีดนตรีและศิลปะ แต่ในปี 2014 รูปแบบของเพลงนี้ได้ถึงระดับของการยอมรับในเชิงพาณิชย์ว่ามันอาจจะไม่ควรที่ จะบรรลุ อะไรคือสิ่งที่ควรจะเป็นละเมิดในทศวรรษที่ผ่านมาได้กลายเป็นบรรทัดฐาน จำนวนมากของสิ่งที่ออกมาวันนี้คือ f —- ตัวเอก! ผมเชื่อว่านี่เป็นเวลาที่ยอดเยี่ยมที่จะมีชีวิตอยู่และชมใหม่กระด้างดนตรี อิเล็กทรอนิกส์กล้าหาญมากขึ้นและว่านี่เป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่ดีที่สุดใน ประวัติศาสตร์ของเรามัน ที่ถูกกล่าวว่ามันไม่ควรจะเป็นสำหรับทุกคน ส่วนใหญ่สิ่งที่เรากำลังพูดโดยใช้เพลงเป็นสื่อกลางในอุตสาหกรรมและการสะกด มันออกมาก็คือว่าเราไม่ไว้ใจแรงจูงใจของผู้ชมมวลใด ๆ

มาร์ติน: ผมคิดว่าสื่อของอุตสาหกรรมดนตรีและ / หรือเสียงที่ทำมากที่สุดความรู้สึกได้รับสิ่งที่เกิดขึ้นกับสภาพแวดล้อมของ เราในช่วงเวลาของการก่อตัวของวงและเป็นขั้วตรงข้ามของสิ่งที่ได้รับความนิยม ในช่วงเวลานั้น เราได้รับการผลักดันพร้อมร้องเรียนนิวยอร์กโรงงานจะแสดงความไม่เต็มใจของเรา เพื่อให้สอดคล้องกับคนธรรมดาเพลงใต้ดินปัจจุบัน ถ้าคุณต้องการที่จะแยกกับสิ่งที่ใหญ่เช่นความยากจนหรือสงครามเล่นในวงร็อคทำ ให้ความรู้สึกเพราะมันง่ายขึ้นสำหรับคนจำนวนมากในการย่อย เมื่อคุณกำลังยืนขึ้นกับการขาดความถูกต้องภายในวัฒนธรรมคุณจะต้องเป็นบิตที่ ไม่เป็นทางการมากขึ้น อุตสาหกรรม / เสียงดนตรีเป็นที่คุ้นเคยกับทั้งผมและ Berdan ยิ่งเราสำรวจจุดแข็งและจุดอ่อนของเราภายในประเภทเหล่านั้นข้อความที่เราถัก ทอเป็นผ้าของวงดนตรีที่มีการเปลี่ยนแปลง ผ่านชนิดของการเปลี่ยนแปลงที่เราสามารถที่จะเขียนหายไปในปรากฏการณ์

ฮา ร์ท: ขอลงในอัลบั้มของตัวเอง คุณไม่ได้ไปเกี่ยวกับการเขียนมันได้อย่างไรหกเพลงดูเหมือนจะพอดีกัน ฉันมีปัญหาในการเปิดออกเมื่อผมกดเล่น

มาร์ติน: อัลบั้มที่เขียนรอบชุดชีวิตที่เราดำเนินการในฤดูใบไม้ผลิที่ผ่านมาในบรูคลิ วงดนตรีที่เพิ่งผ่านไปการเปลี่ยนแปลงผู้เล่นตัวจริงบางอย่างและการหวนกลับ กลับมาให้ฉันและ Berdan (ในขณะที่เราเริ่มต้น) เมื่อเราได้ขอให้เล่นสถานที่ที่เรียกว่านรกในบรูคลิเราเขียนเพลงใหม่ บางอย่างที่จะเล่นออกสดซึ่งจบลงด้วยการกลายเป็น “ผลิต” และ “ลืม”. ปฏิกิริยาของผู้คนที่เราเขียนมากขึ้นเพลงตามจังหวะเป็นบวกขาดลอย คนเริ่มที่จะฟังเรามากขึ้นอย่างระมัดระวัง หลังจากที่แสดงให้เห็นว่าไม่กี่ฌอนสีเทาของแผ่นเสียงอุบัติเหตุบุคคลขอให้ เราทำบันทึก

การเดิมพันระหว่างเกมบาคาร่า

มาร์ติน: ผมคิดว่าศิลปินที่ระบุและใช้ประโยชน์จากวัฒนธรรมบางอย่างมีความรับผิดชอบกับ มันไม่ว่าจะชอบหรือไม่ คุณสามารถสำรวจความคิดใหม่ได้โดยไม่ต้องโยนลูกออกไปกับ bathwater มันเป็นเส้นแบ่งที่คุณเดินกับการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ คุณสามารถดูได้กับศิลปินที่มองเห็นบางอย่างและนักดนตรี; คุณไม่ต้องการที่จะเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินที่เพิ่งทำอย่างนี้สิ่งหนึ่ง เป็นเวลา 40 ปี แต่แน่นอนเราจะไม่ทำบันทึกอินดีร็อครดน้ำลงเลยทีเดียว ด้วยการบอกว่าเราทำอัลบั้มเข้าถึงได้มากขึ้นหมายความว่าเราไม่ได้ทำเพียงแค่ นั้นโดยใช้สามัญสำนึกและประสบการณ์โดยไม่คำนึงถึงจิตวิญญาณใด ๆ ที่เกิดขึ้นในขณะนี้ คุณมักจะมีให้ย้ายและพัฒนาเป็นเวลาย้าย นั่นคือชะตากรรมอีกต่อไปสำหรับการฟังเพลงทางการเมืองมากเกินไป: จะได้รับการลงวันที่อย่างรวดเร็วและสิ้นสุดการเป็นที่เกี่ยวข้องจนกว่าคุณจะ สามารถย้ายที่ผ่านมาในลักษณะที่มีรสนิยม

berdan: ผมรู้สึกว่าสำหรับเรามันเป็นเรื่องของวิวัฒนาการส่วนตัว กลายเป็นเข้าถึงได้มากขึ้นเป็นเรื่องปกติอย่างแน่นอนและไม่ได้ทุจริตในทุก ตราบใดที่คุณไม่ได้ทำเพื่อวัตถุประสงค์ในการสร้างความประทับใจให้ผู้ชมขนาด ใหญ่ งานของเราจะต้องเป็นของเรา ถ้าคนอื่นเกิดขึ้นที่จะสนุกกับสิ่งที่เราทำเรามีความรู้สึกขอบคุณและรู้สึก เป็นเกียรติ แต่ก็จะมีความจริงใจถ้าเราจะทำบันทึกกับทุกตัดเพียงเพื่อที่ว่ามันจะดึงดูด ความสนใจของผู้คนมากขึ้น ผู้ชมจะต้องมีรอง

- ร้องเรียนนิวยอร์กโรงงานของไมเคิล Berdan

ตอน นี้ก็ไม่มีจุดหมายการออกกำลังกายไม่ได้ผลในการต่อต้านปรากฏการณ์ที่มันดูด ซับทุกอย่างที่มันสัมผัส ดังนั้นสิ่งที่เราจะทำอย่างไร เราสามารถยอมรับมันสำหรับสิ่งที่มันเป็นและจ้องมองมันตายในสายตา ผ่านชุดของการสนทนาเราตัดสินใจว่าเราต้องการที่จะทำอะไรบางอย่างที่ตรงไปตรง มายอมรับความจริงที่ว่ารสชาติและการเมืองจะซื้อและขายและวิธีการทุกอย่างที่ เราสร้างเป็นเพียงฟันเฟืองในปรากฏการณ์อื่น บันทึกนี้เป็นเรื่องของการตายของจิตวิญญาณของเราร่วมกัน

ไรอันมา ร์ติน: ผมคิดว่า Berdan สรุปมันขึ้นมาสวยดี มันเป็นเรื่องของแนวความคิดของผู้คนและความคิดที่จะถูกกลืนหายไปใน ปรากฏการณ์ที่ได้เกิดขึ้นในเวลาที่เหมาะสมมากแฟชั่นวงจรในมหานครนิวยอร์ก ตราบเท่าที่ทั้งสองของเราได้รับการใช้งานที่นี่ มันเป็นข้อสังเกตของเราและบันทึกนี้เป็นเอกสารของการสังเกตว่าอ้างอิงการออก แบบบรรจุภัณฑ์ brutalist ในบันทึกต่อไปขับรถกลับบ้านจุดที่ เราเห็นคนถูกปิดปากโดยวัฒนธรรมของพวกเขา (ซึ่งไม่เคยเป็นจุด) เราเห็นนี้ในระดับท้องถิ่นและเรามีความรุนแรงมากปฏิกิริยาอย่างมากที่จะทั้ง หมดของมันโดยวิธีการของอัลบั้มนี้ (และผมคิดว่าคุณสามารถพูดได้ โดยการดำรงอยู่ของวง).

หนังยอดมนุษย์ในยุคแรก

berdan: เป็นเครื่องเคาะหลักของเราและผมก็ยังใช้ หลายคนมักไม่ชอบ CR-8000 เนื่องจากความสามารถในการ จำกัด การเขียนโปรแกรมเช่นเดียวกับกลองเตะที่อ่อนแอและกับดัก สำหรับเหตุผลที่หนึ่งโดยทั่วไปสามารถค้นหาได้อย่างง่ายดายและเป็นธรรมสำหรับ ราคาถูกบนอีเบย์หรือ Craigslist ปัญหาด้วยการเตะที่จะแก้ไขได้อย่างง่ายดายด้วยการเหยียบบิดเบือนง่าย (ผมใช้)แผนงานมือตบมือเกือบจะเหมือนและตรงไปตรงมาเสียงก็อาจจะดีกว่าที่ แทนที่หลุมพรางกับปรบมือโยนเหยียบเสียงสะท้อนที่มีและสิ่งที่จะกลายเป็นที่ น่ารังเกียจ Minibrute ปัจจุบันมวลผลิตค่อนข้างราคาไม่แพงและสามารถใช้ได้จากตันของสถานที่ synths ถูกเรียกโดยเครื่องเคาะสำหรับส่วนใหญ่ของมันและเราเพียงแค่ให้เครื่องทำงาน ของพวกเขาด้วยความช่วยเหลือไพเราะน้อยที่สุด

มาร์ติน: ในช่วงเวลาที่เราเขียนเพลงคู่แรกที่เราได้มีการหารือกับ บริษัท มากเกี่ยวกับสิ่งที่เรากำลังพยายามที่จะไปสำหรับ รุ่นที่ผ่านมาของเราได้ภาพรวมของวงดนตรีในขณะหนึ่งในเวลา จำนวนมาก [งานของเราก่อน] ถูกบันทึกไว้อย่างใดอย่างหนึ่งที่แสดงให้เห็นการถ่ายทอดสดหรืออาศัยอยู่ใน พื้นที่การฝึกซ้อมของเรา วงดนตรีที่มีองค์ประกอบคาดคั้นธรรมชาติอยู่กับมันเพื่อให้รูปแบบที่ทำงานได้ ดีสำหรับเราแล้ว แต่เวลาที่ย้ายคุณมีวิวัฒนาการและการเปลี่ยนแปลงในรูปแบบธรรมชาติไม่บังคับ มือของการเปลี่ยนแปลง แต่ที่จะไปกับที่ใจของคุณอยู่ที่ นอกร้องเรียนนิวยอร์กโรงงาน, Berdan ได้ทำมากของเพลงเต้นรำตามจังหวะและฉันก็ทำมากของการทำงานกับสังเคราะห์แบบ แยกส่วน เมื่อเรารั้งเรามาพร้อมสัมภาระของเราจากสิ่งที่เราทำเมื่อเราไม่ได้ทำงานกับ คนอื่น นั่นเป็นวิธีการที่คุณพัฒนา เราให้ทุกองค์ประกอบลายเซ็นดิบที่ทำให้โครงการของเราตัวตนและนำสิ่งที่เราพบ ได้ตามวิธีในชีวิตของเรา berdan พัฒนาความสัมพันธ์กับจังหวะและรูปแบบและผมพัฒนาความสัมพันธ์กับโครงสร้างและ การจับแพะชนแกะ กับสิ่งเหล่านี้ในหัวของเราที่เราทำสติพยายามที่จะทำให้อัลบั้มสามารถเข้า ถึงได้ แต่ไม่ทำสิ่งที่จะเป็นที่น่าอึดอัดใจสำหรับตัวตนของวง ฉันเพิ่งอ่านสัมภาษณ์กับนักดนตรีดรูว์แมคเดาว์ (ก่อนถึง) และเขากล่าวว่า “เพลงทดลองไม่จำเป็นต้องเป็น unlistenable หรือระทมทุกข์” และเดินตรงไปยังแสดงว่ามันยังคงสามารถยึดติดอยู่กับคนในลักษณะเดียวกับที่ ปรากฏเพลง ทำเพียงจากมุมมองที่แตกต่างกัน นั่นคือสิ่งที่เราทำที่นี่เราเอาองค์ประกอบของจังหวะที่จะทำให้เพลงที่ได้ รับการขัดยัง listenable ที่ยังอาจติดรอบกับบางคนในขณะที่

berdan: วัสดุหน้าที่ของเราให้ความสำคัญน้อยมากในทางของการจัดโครงสร้าง เพื่อที่จะทำลายแม่พิมพ์ที่เราต้องการที่จะจ้างงานบางสิ่งบางอย่างที่จะผูก เสียงของเราด้วยกันและให้กรอบเพื่อให้เพลงที่จะทำให้ความรู้สึก ฉันกำลังเล่นเพลงเต้นรำที่มุ่งเน้นกับวงอื่น ๆ ของฉันในเวลา () และวัสดุเดี่ยวที่ฉันได้รับการทำงานในการเป็นทิศทางที่ดี ฉันตัดสินใจที่จะทิ้งสิ่งที่เดี่ยวของฉันและนำเต้นเส้นเสียงเบสและรูปแบบ เสียงที่ผมใช้สำหรับการที่เป็นสิ่งที่ร้องเรียนนิวยอร์กโรงงานได้กลายเป็น มันเป็นอย่างที่ตัดสินใจอย่างมีสติที่จะทำให้อัลบั้มนี้หวังว่าค่อนข้างเต้น และดังนั้นจึงสามารถเข้าถึงได้มากขึ้น

ฮาร์ท: ไรอันที่คุณกล่าวถึงก่อนหน้านี้ว่าศิลปินที่มีความรับผิดชอบในวัฒนธรรมของ พวกเขา ความสัมพันธ์ระหว่างการพัฒนาเป็นศิลปิน (ตามที่คุณทั้งสองมีในหายไปในปรากฏการณ์) และที่เหลือเป็นจริงกับสัญชาตญาณหรือชุมชนของคุณคืออะไร ผมไม่ได้บอกว่ามันเป็นอย่างใดอย่างหนึ่ง / หรือเลย แต่ฉันรู้ว่าศิลปินที่จะนั่งจิตวิญญาณมักจะพูดคุยเกี่ยวกับต้องที่จะพัฒนา เป็นศิลปินซึ่งมักจะเป็นรหัสสำหรับการเปลี่ยนที่ตัวเองให้เหมาะสมกับตลาดที่ มีศักยภาพ